课题1让每一面墙壁都说话——版面设计
教学目标
1．了解并掌握两种版面布局格式。 2．掌握版面设计的基本步骤。 3．理解版面设计的两个设计重点。
教学重点：掌握版面设计的基本步骤，理解版面设计两个重点。 教学难点：了解并掌握两种布局格式。
教学准备：网络资源库、实物投影、课件、学生例作 粘贴材料、剪报、手抄报材料 教学过程：
一、欣赏导入，激发学习兴趣。 教师活动：
1．回顾我们以前设计制作过的版面，利用学生的自豪感，激发学习兴趣。 2．展示我们学校的版面设计照片。
3．结合实际生活想想你在平时的生活中见到过什么样的版面。 学生活动：
1．学生回忆的时候非常的积极，有一些细节都回忆出来了。 2．学生认真的看图片。
3．利用学生对报纸版面的选择、评价，增加学习兴趣。 二、新授版面设计知识，承前启后。
培养学生的观察能力和鉴赏能力。利用课件一步一步来具体分析版面是如何来设计的。 在同学们的讨论下总结出制作版面的整体。 教师活动：
1．展示四幅手抄报图样。引导学生概括出版面设计的设计重点。
教师小结：我们所看到的黑板报或墙报、手抄报，除了文字稿件质量要好以外，版面的编排设计好坏也直接影响它的宣传效果。（板书：版面设计）
2．解释版面设计包含内容：以课件演示为主，通过一幅作品进行分解。
3．版面设计一般分哪几个步骤，分小组进行分析。一份手抄报的文稿内容有主要和次要之分,主要文稿占的块面较大，次要的文稿占的块面较小，我们在进行版面设计时,首先要针对文稿的主次进行大块面的分割布局,这样才能达到界面编排合理、块面活泼统一的效果。 4．讲解第一步的两种布局方式： a.对称式布局 b.均横式布局
5．利用两个事例，辨别两种布局方式，加深理解。 6．看看我们的版面上还缺少什么？
小结：当所有的设计工作基本完成时，就要看看有没有不尽人意的地方，添加润色，修修补补，让你的作品更加优秀。
好的版面设计应该是篇目层次分明，文、图块面活泼多变、而又有统一感，色彩协调、醒目。 学生活动：
1．由评价版面图样、色彩的优劣，引出重点一：装饰美化。 由评价版面分割、规划优劣，引出重点二：布局编排。
2．版面设计就是利用报头、文稿、各级标题、栏图、题图、插图、尾花、花边等内容进行布局编排、装饰美化的过程。
3．第一步：根据文稿主次进行版面分割布局。首先，同学们讨论一下，根据你们的经验，进行版面设计要按照怎样的步骤进行？（学生讨论，讨论结果教师板书）
4．第二步：设计报头、栏图、题图及标题字体。在第一个步骤的基础上，运用前几节课所掌握的报头、题图、栏图及标题字体几方面内容，在版面上进行合理的安排。
5．第三步：誊抄文稿、画插图。誊抄文稿时，字迹要工整，插图要与文稿相辅相成，起到画龙点睛的作用。 6．画尾花、花边、总体调整。 三、学生作业 教师：
1．出示创作主题与建议：（一）给学生提供创作主题；（二）给学生提供创作建议。 2．制作手法可以自行选择，手抄报等等。 3．作画要求：画面整洁，有良好的创作习惯。 学生活动：
1．学生认真看后理解今天的创作内容。 2．学生选择自己喜欢的形式来设计。 3．学生认真学习。 四、作业讲评，进行小结
分小组进行讲评，对在制作手法、制作创新等方面突出的作品进行师生探讨，对存在的问题进行纠正。
课题2画汗衫 教学目的：
情意领域 培养学生丰富的感知能力，大胆的表现能力，激发学生热爱生活的情感，提高个人审美能力。
认知领域 欣赏多种多样的汗衫及其装饰图案，了解设计汗衫的有关知识，进行创作。
操作领域 尝试富有个性的设计，选择自己喜欢的方式进行创作。 教学重点：
欣赏各种有趣的汗衫造型，从中了解并掌握设计的相关知识。 教学难点：
根据汗衫的特点进行巧妙的设计创作，手法大胆，夸张，有个性。
教学过程：
一、创设情景，明确目标，引发思维。
1， 教师出示一张白纸，问：今天老师带来了一张特大的白纸，我想把它美化一下，谁愿意来帮我。
（指名用最简最快的笔触完成，其他同学用八次由轻到重的击掌声记时限制） 简单点评。
2， 师：看老师再来把它变一下。 （用刀划出汗衫的外形） 看它变成什么了？
3， 小结：看，老师这样设计汗衫简单不简单啊？对了，这说明我们的设计创作并不是一件很复杂的事情，它一点也不难，我们利用的图案可以是简单的，我们的设计可以是随意的，关键是看你敢不敢大胆的去尝试。
4， 引入课题：那么今天老师就要带大家来体验一下当小设计家的滋味，一起来画汗衫。 （出示课题）
二、欣赏作品，了解方法，活跃思维。
1， 师：我知道今天大家都带着自己喜欢的汗衫，那么就请大家拿出来，先让老师饱饱眼福。同时指名说说你的汗衫的特别之处，谈谈你喜欢它的原因。 （渗透三个关键词：普通美观、滑稽有趣、有纪念意义）
2， 师：汗衫的设计风格各异，在我们的书本上还有很多优秀的作品在等着大家去欣赏。
（指导学生欣赏，自学，并说说你最喜欢那种风格？为何？） 3，小结： 汗衫设计的元素是如此丰富，像一些文字、字母、点线及我们接触过的水墨造型、版画造型、剪纸造型等等，都可以成为我们创作的题材。 三、组合设计，掌握方法，强化思维。
师：我讲到这儿，你们是否想到了更多呢？你们的创作灵感跑出来了吗？ 哦，别急，老师还有一个小练习要考考大家，请看—— （出示三份相同的组合材料，包括汗衫外形和叶片）
老师想请三位同学利用这些叶片来装饰汗衫，我们来评评谁的组合最有个性。 自评，学生互评。教师总结。
师：看，同样的汗衫外形，同样的装饰图案，却产生了不同的视觉效果，这说明我们在设计的同时除了注意图形的美，还要注意——色彩协调、搭配合理、组合巧妙。
好了，下面老师就要请大家动手了。听要求—— 四、渲染气氛，手脑并用，拓宽思维。
1，提示要求：组合四人小组，分工合作，交流设计意图，定稿，上色，修改。
认真填好标签，说明创作意图。 （黑板上贴出具体要求） 2，用音乐限时，创作过程中巡视指导。 3，完成时每组选派一人为模特，展示作品。 （配乐展示，
师：多棒的设计，多美的汗衫，让我们穿着自己设计的汗衫来跳跳健康操。 （做做健康操，活跃气氛）
五、评价所学，延伸空间，发散思维。
1， 引导学生走下位置，相互欣赏，点评，留言。 2， 展示作品，讲述设计理念，读读其他同学的留言。 3， 教师总结。
生活中处处有美的影子，只要你们留心观察，你一定会发现，美无处不在，同学，大胆些，放开些，让明亮的双眼去发现生活美的真谛。
课题3唱出心中的歌
教学目标
1、学生在赛歌过程中，感受到校园团结活泼、健康向上的精神风貌。 2、通过学习，了解泥塑的有关知识，掌握夸张变形的方法，自己创作泥塑人物 教学重点：
学习制作方法，创造泥塑人物。 教学难点：
泥塑人物形态、动作的把握 教学时间一课时
教学准备：
泥土、制作工具、照相机等。 教学过程
一、组织教学
二、歌唱——展示美
1、师：老师听说你们上节课开了个音乐会，我很感兴趣，也想听听你们美妙的声音。你们能满足老师的这个愿望吗？（能）
老师打算把你们分成四组，比一比，赛一赛，哪组唱的歌曲最多、唱的最好。
2、生：各组分别推出代表进行比赛，其余学生在教师的引导下边倾听美妙的音乐，边观察他们的动作和表情。
(培养学生的观察能力和记忆能力，为以后的制作做准备。) 二、欣赏——感受美
1、师：在我们赛歌的过程中，老师发现我们的同学唱的都不错。但老师感觉少了点什么，这不，老师把他们给请来了。 生：欣赏乐队演奏的视频，仔细观察他们的动作。
2、师：因为有了乐队的伴奏，我们才能把歌曲唱的更准确、更美妙。你能来学学他们的动作吗？（模仿是儿童的天性，让学生模仿，不仅能唤起学生创作的热情，而且使学生在模仿中体验艺术。）
生：选择道具模仿动作，可以是个体表演也可以是小组表演。（学生结合自己的生活经验进行形体动作模仿）
3、师：这样的场景，我们何不把它定格下来呢 生：欣赏泥塑作品
老:有谁知道什么叫泥塑？ 生：同桌讨论思考后回答。 老师讲“泥塑小知识”。
泥塑是一种常见的民间艺术，以泥土为原料，以手工捏制成形，以人物、动物为主。泥塑的起源可以追溯到距今四千至一万年前的新石器时期，从古到今我们勤劳聪明的劳动人民一直将泥塑艺术流传下来，成为我国一种重要的民间艺术品种。同学们，如果去过无锡,就一定知道无锡的惠山泥人很有名，还有天津的泥人张，陕西的凤翔泥塑，都是我国很有名的泥塑品牌。
泥塑从色彩上分，分为本色泥塑(黄土、红土、黑土)，还有一种是上彩色的，就叫彩塑。(投影图片)
4、用泥塑人像范作作分析，让学生理解人像的结构和特点。 师：这里是一个泥塑人像,同学们看看泥塑人像和真人有什么不同？(分析身材比例、五官 )
生：泥塑像站立的人腿粗，眼睛突出....... 师：这就是我们今天做的泥塑人像的艺术特点：结构上的夸张、变形。 生：分小组观察分析人像五官的夸张手法，泥塑塑造的技巧。 师：我们以前制作都用了哪些方法？ 生：搓、捏、揉、压、挖、粘...... 5、怎样制作一个立体的泥塑人像?
⑴首先，讲讲用于固定用的木桩“骨架”的作用，引导学生自己说出看法。
②讲解示范制作头和身体初形的方法。
泥土是“生”的，要在手上反复的搓揉拍打以后，和匀水分，粘性更好，等“熟”了以后再粘压到“骨架”上去。注意人像头部要粗壮一些，不要头重脚轻。 三、制作——创造美
你们想用泥捏怎样唱歌的人物？
小组讨论后交流，在《泥娃娃》音乐的伴奏下，同学们以小组合作的方式围在一起捏泥。
老师巡回指导，给予必要的技能指导以及整体构思的引导。
（教师为学生创设了参与体验、主动探索、积极实践的条件，鼓励并引导学生进行个性化的艺术创作） 四、评价——鉴赏美
1、评价作品
①让学生互相观赏作品，边看边说出自己看了作品后的想法和感受。②请各小组代表说出本组作品的创意。 ③师生共评：哪一组同学的作品最好？好在哪里？哪一小组同学的作品还可以改进？如何改进？如果让你来做，会怎么样？帮助他们认识自我、表现自我，形成个性化的审美趣味。） 2、拍摄作品
①奖给创作较好的小组同学“小苹果”。
②拍摄各组同学的作品，准备存入艺术档案袋。
第二单元——方寸之间
课题1邮票寄深情 教学目标：
1.了解邮票的有关知识，掌握邮票的设计方法， 设计一张漂亮的邮票。 2.培养学生的创作能力，设计能力和审美情趣。
3.教育学生热爱祖国，维护祖国的和平统一和民族团结。 教学重点：运用各种表现手段设计一套有意义的邮票。
教学难点：邮票的设计主题突出，色彩明快，富于装饰，别具创意。 教具:范画、邮票实物、课件
课前准备：让学生搜集有关邮票的知识。
包括普通邮票、纪念邮票、特种邮票、军用邮票、小型张等图片，通过欣赏激发学生对邮票的兴趣和爱好。
课程进行的脉络:让学生欣赏邮票→介绍邮票种类及涉及项目→产生设计冲动→设计→讲评。 教学过程：
1、情境导入：通过台湾诗人余光中的一首诗《乡愁》导入，让学生有感情的朗读，并说出自己的感受，从而引出我国人民和台湾人民是血脉相连的，以前是的两岸同胞就是通过小小的邮票来传递彼此的思念之情的，让我们也设计一枚邮票来表达对他们的思念吧！既对学生进行了思想教育，又把他们引入到设计邮票的任务中。
2、引导学生质疑研究：（你们现在就是小设计师了，那么要想设计好邮票首先我们要知道什么呢？）学生提出问题就说明他们在主动思考、研究，所以我留给他们提问的空白。学生的提问是教学内容的延伸，让他们根据微机课上搜集的资料，小组研究讨论创造性的总结出答案，使学生真正成为学习的主人。对于回答问题的学生，教师颁发小礼物爱心笑脸鼓励他们。在解决问题过程中，重点引导学生分析邮票的布局，和设计邮票的步骤，通过让他们欣赏自己带来的邮票
和老师课件中的邮票分析上面都有哪些东西，具体的含义是什么，使学生了解到一些邮票，集邮方面的知识。使学生们在设计中，做到心中有数！
3、对于设计过程进行点拔、演示：在分析设计邮票的步骤时，学生们边说，教师边在黑板上演示。为台湾同胞设计邮票，就选择了回家做为主题，一个母亲两手举着孩子很高兴的形象，象征台湾回到了母亲的怀抱。并指导了如何画好齿孔，如何构图及涂色要求。教师的直观演示，使学生一目了然。这样做有利于学生紧抓实质总结规律，突破本课重点。
作业要求。
在黑板上提供大量的资料，包括人物、动物、景物、交通工作、花草、树木等，解决了学生想出来画不出来的难题。
4、学生在创作时，教师给学生播放优美、舒缓的音乐中，让轻松愉快的完成自己的作品，教师做必要的指导。
及时指出学生们出现的不足，把优秀的作业展示给大家，有利的开拓了学生的视野，做到扬长避短，提高了作业的质量。
5、展评作品：为了节省时间，随时展评优秀的作业，并颁发创作星做为鼓励。最后采取了全班共同展览的方法，全体同学把作品举起来，前三桌的向后转，后三桌的同学直接举起来，让同学们在欣赏别人的作品的同时，也展示自己的大作，并向别人学习好的地方，弥补自己的不足。
6、总结：最后的总结也是结合本课的思想教育重点，让学生对台湾同胞说一句话，使思想教育得到升华！
课题2书票藏情趣 教学目标
通过本课的学习，引导学生认识藏书票，了解藏书票知识，并运用版画的技巧，利用肥皂制作一幅藏书票。通过欣赏制作活动，培养学生对藏书票的光趣以及设计运用能力，增强学生审美的能力。 重点难点
教学重点：认识藏书票，将版画的技巧运用于制作藏书票的设计制作中。 教学难点：设计出新颖、独特的藏书票。 教学时间 一课时 教学准备
教师准备：课件、肥皂、牙签、铅笔、颜料等。
学生准备：肥皂、牙签、铅笔、颜料、涂色工具，白纸。 教学过程
一、 组织教学 1、师生问好。
2、检查学生学习用具准备情况。 二、 导入新课 1、谈话导入
教师：老师今天带来了一本自己最喜爱的书，许多同学也许都有这本书，但是，老师的这本可不太一样，它里面可藏着一样宝贝。哪位同学愿意来寻寻宝，看看，老师的这本书有何与众不同的地方？ 请学生找书中特别处。（藏书票）
教师：这位同学找到宝贝了，这件宝贝就是粘贴在扉页上的一张小图片，这张小图片可不普通，它的名字叫“藏书票” 揭示课题：藏书票 三、 讲授新课 1、介绍藏书票
教师：刚刚同学们初识藏书票，那么，想不想去更深一步了解它呢？ 藏书票小知识：藏书票是供藏书用的，是读书、爱书人为了装饰自己所珍爱的图书而制作的图画。
2、教师：那么，这藏书票比起普通的小图片有什么特殊的地方呢？接下来，我们就来比较一下，请看这两张小图片（出示两张图片），其中只有一张是藏书票，谁来认一认？ 请学生指出藏书票。
教师：对照着老师书中的藏书票，你来看一看，这藏书票都有哪些基本特征？前后四位同学为一组进行讨论，看哪一组找出的特征最多。
请学生自由讨论后举手回答。（EXLIBRIS、某某人藏、图案或图纹、签名）
教师：同学们找出了藏书票的特征，那么这些特征到底是如何定义的呢？我们一起来了解一下。
藏书票的基本特征有：1.藏书票必须标明“EXLIBRIS”一词或中文“书票”、“藏书”、“某某藏”、“某某的书”等字样。2.票面必须有票主（即书的所有人或藏书者）的姓名或别号、书斋名等。3.有图案、纹饰。藏书票是版画原作，下方边缘一般应有作者的铅笔签名。
教师：有的同学要问了，这EXLIBRIS一词是什么意思呢？老师来告诉你，EXLIBRIS为拉丁语“於以藏之”的含义，因为古藏书票皆有此字样的习惯，故沿袭而成为藏书票国际通用的符号。 3、示范制作版画藏书票
教师：我们了解到，藏书票通常是以版画为创作形式，版画通常是指木刻，
也有铜版刻等。同学们想知道老师这张藏书票是怎样来制作出来的吗？先来了解它的材料，看看，老师用的是什么材料作为版画的雕刻模板，请大家把眼睛闭上，我们一起来猜猜看。
走近学生，请学生摸、闻后猜猜制作材料。（肥皂）
教师：同学们都猜出了老师这块模板的制作材料，接下来，老师就要来在
肥皂上进行雕刻了，由于肥皂的质地比较软，所以，我们只需要用铅笔、刻刀等尖利的工具进行雕刻，边看边思考一个问题：被刻去的凹下去的地方，在拓印时，是空白的还是有颜色的？ 教师师范雕刻。
学生回答思考题。（空白的，印不到颜色）
教师：我们来验证一下，同学们思考的对不对。 教师给肥皂涂色，并师范拓印，可多次拓印。
教师：好！老师的藏书票完成了，等它干透后，我们可以用剪刀把它剪下
来贴在自己的爱书扉页上。 四、布置作业 教师：看完了老师制作藏书票，同学们是不是迫不及待的也想来试试看了？
接下来请同学们再来看一看藏书票的基本特征：1.藏书票必须标明“EXLI
BRIS”一词或中文“书票”、“藏书”、“某某藏”、“某某的书”等字样。2.票面必须有票主（即书的所有人或藏书者）的姓名或别号、书斋名等。3.有图案、纹饰。藏书票是版画原作，下方边缘一般应有作者的铅笔签名。好！开始动手制作，看谁做的又快又好！ 五、学生作业，教师巡视指导。 六、作品展示、展评。 七、小结、下课
课题3跳动的火花 教学目标：
1、收集欣赏各种火花作品，了解火花的内容、表现形式。运用粉印彩笔版画的形式设计制作自己喜欢的火花图案。
2、欣赏歌曲《小火柴》，体验小火柴生命虽短，但发光发热做贡献的品质。 教学重难点：
通过欣赏大量的火花作品给学生以启发，引导他们运用多种艺术手法设计制作，从中体验成功的快乐。 教学准备
不同的火花资料、吹塑纸、水粉颜料、《卖火柴的小女孩》芭蕾舞光盘等。 教学过程：
一、欣赏各种火花作品，了解火花的内容、表现形式。 1发现火花
教师引导学生利用网络、书籍、画册查找关于火花的图片、文字资料，相互介绍彼此所认识的火花。
结合学生自己的经验，请学生交流自己在生活中所见过的最漂亮的火柴盒，说一说，它上面都有哪些好看的图案？ 学生活动：
生讨论：火花在火柴盒上起到什么作用？为什么人们喜欢火花？ 火花的功能：实用、美化、装饰、标志四大功能 2火花家园
出示历史上不同时期、不同内容、不同题材的经典火花设计作品。
火花设计的题材包罗万象，讨论哪中表现形式的火花作品是自己最喜欢的，并能说出自己喜欢的理由。 学生活动：
欣赏经典火花设计作品，体验火花的美感。
了解火花题材的包罗万象，讨论哪种表现形式的火花作品是自己最喜欢的，并说说自己喜欢的理由。
二、引导他们运用多种艺术手法设计制作，从中体验成功的快乐。 制作火花
可以采用集体合作的方式，分小组同时创作一个主题，作品可以有多幅，不同的小组表现不同的主题，采用不同的表现方式
如：请学生自带纸盒或其他纸盒，把自己设计制作好的火花粘贴在纸盒上，学生尝试以小组形式展示作品。
学生运用粉印版画的形式，制作自己设计的火花。表现时可采用四连画的构图形式，各幅作品的色调要统一在一个基本的颜色中。 三、教学评价
能正确评价自己和别人制作的作品。
对火花这一艺术表现形式有自己的认识，并能体会到火花与生活的密切联系。
第四单元——树的礼赞
课题1好大一棵树 教学目标：
知识与能力目标：能运用视觉、触觉等感官，感受自然中的树和艺术作品中树的形态特征，有亲近、爱护树木和生态环境的情感。
过程与方法目标：能主动收集有关赞美树的文字、歌曲、美术、摄影等作品，探究用表演、绘画、制作等多种艺术方式，表现丰富多彩的树的形象，表达自己的情感。
情感态度与价值观目标：感受树美化我们的环境，点缀着我们的城市，装扮着我们的生活，带给我们美的感受和希望。 教学过程：
活动一 触摸身边的树
1、寻找生活中常见的、有代表性树，体会树的造型、色彩变化，感受不同树木在一起所形成的深浅不一、错落有致的视觉效果。在与树近距离的接触中，引导学生围绕树的形态、色泽和机理展开交流，结合文学作品体验树的内在气质和精神风貌。
2、启发学生选择恰当的词语来形容、赞赏自己所见的树，比如高耸入云、枝繁叶茂、残枝败叶、独木成林、苍劲挺拔等。
3、观察和想象在微风的吹拂下，不同树木的动态，直观对比、品味不同树木的形与寓意以及自己的情感体验。
4、教师与学生一起选择生活中一棵老树进行树干的拓印练习，感受拓片的机理变化，体会感受其中沧桑与斑驳，利用拓片的机理变化完成一幅美术作品，给作品起一个名字。 活动二 歌唱心中的树
1、赞美不同的树。启发学生运用师生收集的散文、成语、歌曲、诗歌等文学作品，赞赏树的外形、精神品质，抒发自己对树的情感。
（把人文学科与课堂教学整合起来，渗透健康的道德理念。）
2、欣赏歌曲《好大一棵树》，感受旋律的美及歌词所表现的意境，领会作者所要表达的情感，启发学生有感情的诵读歌词。请学生谈谈自己最喜欢哪句歌词？
活动三 描绘心中的树
1、欣赏教科书中或师生收集到的以树为题材的各类美术作品，引导学生从构图、色彩等方面感受其美感。讨论这些作品中，作者都运用了哪些不同的观察视角和绘画语言，给了我们怎样的启示。
2、学生选择不同的形式，以大树为题画一幅画，形式不限。鼓励学生充分想象，大胆表现，比如这棵神奇的大树可以是小鸟的幸福家园，可以是孩子们的游乐园，可以是长满各种果实的梦想果园等等。
3、学生展示自己的作品，引导学生从画面内容、表现形式以及设计创意等方面进行讨论。 活动四 作品评价
1、评价学生是否积极、主动收集有关树的文学、音乐、美术等资料和信息，会从不同的角度感受树的形态、色彩等外形美，并用丰富恰当的语言及其他艺术形式表现和赞颂树的外形美。
2、能从大自然和艺术作品中领悟树的精神品质，并根据自己的理解至少学会一两种艺术方式，创造性的表现树蕴含的文化与精神，体验保护生态环境的情感。
3、根据自己所表现的有关树的内容选择合适的表现形式和表现材料，理解表现内容与表现形式及材料之间的关系及效果。
4、在绘画、表演等艺术活动中能够充分发挥自己的特长，并能欣赏、理解和评价同伴的艺术作品及艺术活动。 活动五 活动拓展
1、观看纪录片《沙漠、黄河是怎样形成的》，请学生谈一谈，这部纪录片给自己带来了怎样的视觉冲击，进一步从视觉、听觉上感受，如果没有了树木，世界会变成什么样子。
（情感的冲击，让孩子们感受家园中不可或缺绿树，因为它和我们的健康紧紧相连。）
2、在优美舒缓的背景音乐中，学生观看风光纪录片《天然氧吧——张家界》，再说说郁郁葱葱的绿色带给我们怎样的感受。
3、设想一下如果地球上没有了树木，会给人类和动物带来哪些灾难，我们又应该怎样做。建议学生发挥想象绘制一幅以“绿色的呼唤”为主题的招贴画。
课题2绿叶对根的情意 教学目标：
1由“叶”与“根”引申到人与人、人与家乡之间的情意，
第六单元——广而告之
课题3让我告诉你
教学目标：
1、认知领域：通过让学生欣赏并了解招贴画的基本特点，掌握招贴画设计的基本规律和基本方法。
2、操作领域：运用美术字、图案及色彩进行招贴画设计。
3、情意领域：通过设计校内文化活动的招贴画，对学生进行爱的教育。开启学生创作的灵感，创作出富有个性色彩的招贴画。 教学重点：初步感知招贴画设计的基本特点。
教学难点：招贴画设计的形象素材图案处理，学生作品个性化的辅导。 课前准备：课件、精美课题、范画、示范招贴画所使用的材料。 学生准备：相关资料的收集，绘画用具（多种）。 教学过程：
一、创设情景，激趣引题。
１、今天我们学习的课题就是——让我来告诉你（出示课题）
２、招贴画又叫招贴广告或海报，是张贴在各种公共场合的广告宣传画，为了让更多的人了解广告内容，现在也印成小册子散发。（出示）它图文并茂，很有感染力。
３、你在我们生活中见过广告招贴画吗？（生自由回答）
看来同学们的见识还是很广的，这个广告招贴画离我们不遥远，我们生活中经常会用到它，它告诉了我们一些消息。 二、自主探究、理解新知。
１、老师还有许多优秀的招贴画想请你欣赏，但有两个条件。
1、它告诉了我们什么消息。 2、你试着将它们分类。 （课件展示这两个问题） （1） 师：它告诉了我们什么消息？
生举手回答问题（轮流播放招贴画）
（2） 师：谁可以试着将这些广告招贴画分分类？ 生举手回答问题，师课件总结
Ａ、公益广告 Ｂ、商品广告
Ｃ、文化活动海报 Ｄ、政治宣传画
（3）师：刚才你们说的非常好，但是如果从艺术角度来分类的话，是可以分为以下四类的。
Ａ、写实 Ｂ、装饰 Ｃ、抽象 Ｄ、漫画
课件对应播放此类广告招贴画
２、看了那么多优秀的招贴画，跟同学讨论一下招贴画的组成。
Ａ、图形 Ｂ、色彩 Ｃ、文字 Ｄ、创意
３、看了那么多的广告招贴画，你们觉的设计广告招贴画还难吗？谁来总结下，设计一幅精美的广告招贴画需要主义什么设计规律？在生回答的基础上老师总结：
Ａ 图形简洁 概括有说服力，让人过目不忘。 Ｂ 色彩鲜明 吸引人的目光，起到宣传的作用。 Ｃ 文字生动 能深深打动人，让人仔细品位其内涵。 Ｄ 创意奇特 给人无限的遐想空间。 （课件播放） 三、联系生活，深入领会。
师讲解创作的方法并示范（剪贴画）（为学校艺术节设计招贴画） 四、巩固练习，形成能力。
１、让我们用刚才学到的知识来创作一幅招贴画。 题目要求：学校艺术节招贴画
师：我们学校每年都有一次艺术节，但是今年很不同，希望同学们完成一幅艺术节招贴画。让它来告诉我们信息。
２、小组进行研讨，运用材料剪、贴、画的形式进行创作。 五、总结交流，作品展示。
采用自评或小组互评、教师点评，以及展览的形式进行。 六、课后延伸，活跃思维。
１、课后在网上浏览更多的招贴画。 ２、还可以用电脑设计制作招贴画。
３、希望同学们用今天学到的本领为班级开展的各项活动设计精美的招贴画，让我们的生活更加多姿多彩。
第七单元 天竺国
课题1古老的恒河文化 教学目的：
1、了解印度的地理位置以及相关背景知识，欣赏印度的音乐，感受印度民间音乐的特点，加深对印度歌曲的美感印象。
2、了解印度人的风俗习惯，了解印度民族、民间文化艺术与中国文化艺术之间的不同点。
3、用绘画的方式表达对印度艺术的感受与了解，完成想象画《天边的天竺》。 教学重点、难点：
1、了解印度民族民间文化艺术。 2、用线描的形式描绘印度的建筑。 教学准备：
教师准备：与印度有关的图片资料，包括印度风光以及风俗短片等。 学生准备：了解印度的地理位置以及印度的神话故事，水粉工具等。 教学过程: 一、导入：
1、师：今天，老师要带同学们走进一个神秘的国度！让我们一起来欣赏。（播放一组印度风光的图片）
你知道这是哪个国家吗？对，这就是被古人称为天竺之国的印度。 ——学生欣赏印度风光。
根据自己收集的资料说说印度的故事。（印度是四大文明古国之一，佛教发源地，创造了人类历史上著名的“恒河文化”。）
2、出示课题：古老的恒河文化 二、醉人的天竺风情
1、古老的恒河
师讲述恒河的由来：
——学生听讲，了解恒河的由来。恒河流经印度合孟加拉国，被印度教徒视为圣河。他们相信，在河里沐浴能洗去罪孽，能平安吉祥。人们往往还带电河水回家，作为神的馈赠。
2、师：印度教中有多位神灵，湿婆是印度教中三位最重要的神之一。他总是出现在令人恐惧的地方，不过他有时也被当成爱神，他另外的两个称号分别是“舞神”和“野兽之神”。
——欣赏青铜像《舞王湿婆》
学生根据课前收集的资料了解到湿婆的舞姿被刻画得十分优美，轻抬左脚，右腿独立于火焰的光环之中，脚踏一个小人，表现出“时间征服者”的意味，那火焰的光环则象征着生成--保存--毁灭。
感受湿婆以扭动的身躯与圆形的结合来形象生命活力与宇宙精神的和谐美感效应。
3、师：你了解印度的服饰的特点吗？ ——学生根据自己的资料交流印度风情。讲述印度服饰的特点以及印度国花（荷花）国鸟（孔雀）的由来。
4、师小结：印度历史悠久，源远流长。考古学家们多年来在印度河流域找到了大量的古代女性饰物。
（出示图片）。来看一看，它们有什么特点呢？
——生观察后回答：他们多用有颜色的石头制作成。
5、师：印度的建筑也是独具特色的。你见过这座建筑吗？谁来给我们介绍一下？
——独特的印度建筑
欣赏泰姬陵等印度古代建筑图片，了解富有印度民族特色的建筑特点。 欣赏多座印度宗教建筑，了解它们的特点：如，佛教的圆顶状舍利塔、尖顶的教神庙等。
学生根据收集的资料介绍。 三、布置作业，提出要求
1、师：今天，就请大家用线描的形式来画画印度的建筑。你知道绘画的步骤吗？
——生回答步骤：先观察，然后确定主要建筑的底线，接着画出外形，最后再细部刻画每一处。还要注意透视，近大远小的规律。 2、师进行巡回指导。 四、展示作品，进行点评。
第八单元 艺术家的故事
课题1梦想飞翔的大画家 教材分析
达.芬奇是意大利文艺复兴时期的著名画家，他与拉菲尔、米开朗基罗并称文艺复兴三杰。达.芬奇不仅是伟大的画家也是一位出色的、富有想象力的科学家。在这个课题里我们将要和学生一起走近达.芬奇，欣赏画家不朽的画作，探讨艺术与科学的相通性。 教学目标
1、了解达.芬奇的艺术足迹，探讨艺术和科学的相通性，对欧洲文艺复兴时期的背景和艺术成就有初步了解，培养学生的科学精神。 2、赏达·芬奇的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等油画作品，使学生体会到达·芬奇在肖像画创造中的突出成就是将情感描绘和心里揭示完美的结合在一起。 课前准备
教师准备：多媒体课件
学生准备：收集达芬奇的相关资料 一、故事导入，引发学生的学习兴趣 1、课件展示《达.芬奇画鸡蛋》的故事
2、讲述达.芬奇学习绘画的趣事，初步了解大师艺术学习历程。 二、了解艺术大师
1、课前，老师让大家收集了达.芬奇的资料，谁来给我们介绍一下你知道的达芬奇？（学生介绍收集的资料） 2、介绍达芬奇生平
列奥纳多· 达·芬奇 (1452-1519)
意大利文艺复兴时期画家,科学家,人类智慧的象征.生于佛罗伦萨郊区的芬奇小镇,因此取名叫芬奇,5岁时能凭记忆在沙滩上画出母亲的肖像。达·芬奇15岁开始在画家韦罗基奥的作坊学艺.1472年入画家行会.15世纪70年代中期个人绘画风 格逐渐成熟. 达·芬奇独特的艺术语言是运用明暗法创造平面形象的立体感.他曾说过:\"绘画的最大奇迹,就是使平的画面呈现出凹凸感。” 3、认识大师艺术成就
（1）达.芬奇作为画家来说他的作品并不是很多，他每创作一幅作品往往需要花费大量的时间。他的时间常常耽搁在实验不同的颜料、技法，比较不同的效果上。但是他还是给我们留下了许多的不朽的作品。例如他的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等。 （2）课件展示作品《蒙娜丽莎》，引导学生欣赏作品在构图、色彩、人物动态及面部表情丰富传神的美感、绘画技法上的特点。“蒙娜丽莎”那神奇而专注的目光,那柔润而微红的面颊,那由内心牵动着的双唇,那含蓄,模棱两可的微笑,总让人琢磨不透……
（3）展示作品《最后的晚餐》作品，高4.6米，宽8.8 米，是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅巨作，绘于圣玛丽亚寺院食堂的墙上。这幅作品, 表现了沿着餐桌坐着十二个门徒,形成四组,耶稣坐在餐桌的中央.他在一种悲伤的姿势中摊开了双手,示意门徒中有人出卖了他.其他的门徒各具姿态，表情不一，但是我们每次看到这幅作品的时候，都好像可以从人物的表情里看到他们的内心。 （4）、达.芬奇除了是伟大的画家外，还是一个伟大的科学家。他为了画好人物，进行许多的解剖实验。在当时这是被教会所禁止的行为。在进行实验的同时他还画了许多的解剖图。通过这些实验他有许多的重要发现，例如他发现人的身高等于人的手展长：人的心脏中有四个腔等。另外达芬奇还一直梦想着可以像鸟儿一样飞翔，所以他也为此做了大量的研究，设计了许多飞行器的草图。 三、拓展延伸 1、如果你想了解更多的关于达.芬奇的故事，你可以在课后继续来查阅相关的资料。 2、回家后，请你尝试着用你喜欢的绘画工具来给你的朋友或家人画一张半身像。注意画好人物的表情，用表情来反映人物的内心世界。 四、课堂小结
课件展示欣赏达.芬奇更多作品，在欣赏中结束新课。
课题2中西合璧的探索者
因篇幅问题不能全部显示，请点此查看更多更全内容