美术作品中的比例教案

美术作品中的比例教案

【篇一：4、美术作品中的比例】

第4课 美术作品中的比例

【教材分析】

本课学习美术中的比例知识，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养学生以艺术眼光来观察世界、了解物象的和谐之美，懂得比例在美术作品中的重要作用，并且掌握简单的美术比例关系的原理和规律，将比例知识运用到艺术创作中，使作品更加比例协调、生动，富有视觉感染力。

本课让学生在黄金比例中领略各种和谐、庄严、大气、庄重的美感，更用有效的图片拓展教材，引领学生感受美术中远近、大小、高矮、面积、色彩等的比例。以瓶罐的比例为例，让学生感受瓶罐的造型各部的形状、大小、线面、对称不对称等的和谐比例，再运用动感剪纸进行装饰，创作出一个个比例和谐的美术作品。最后，作业展示将拓展为小组组合，让大大小小、高高矮矮、胖胖瘦瘦的瓶罐组合在一起，形成更具有视觉震撼的美术比例大作品，让学生知道在个体作品中有比例的美，在组合中更具有比例的美，从而升华学生的比例审美素养。

【学情分析】

本课知识量颇大，学生前半期参与互动的几率比较少，所以要运用优美、生动的课件和教师的语言魅力去迅速拓展学生的知识量；在实践训练中鼓励学生大胆创作，在前几节课的作品基础上进行创作，会带来不小的偶然效果，学生会很感兴趣；最后作业展评用小书签作为礼物，

以莫言获奖的诺奖委员会的点评把课堂进行思想的升华，再用许多小问题使课堂进一步延伸到课外，会引导学生进行课外自主学习。

【三维目标】

1、知识与技能

（1）通过图片观察发现美术作品中的许多的比例知识——黄金比、远近、大小、高矮、色彩、面积的比例知识。

（2）初步懂得运用比例中的基本原理和规律，提高造型表现力，使作品更具有美感。

2、过程与方法

引导学生体会正确的比例审美观，美化我们的生活，并能够用艺术眼光来观察世界、了解物象的和谐之美。

3、情感态度与价值观

通过学习，学生认识到美术与科学的联系。培养学生严谨的学习态度。

【教学重难点】

1.通过图片的观察，发现黄金比例在建筑中和谐、大气和庄重之美；以及在其它美术作品中存在的远近、大小、高矮、色彩、面积……的比例知识。

2.提高儿童造型的比例技能，逐步提高观察力、鉴赏力、表现力和创造力。

【课时安排】：一课时

【材料准备】

彩色纸、剪刀、胶水、画笔。

【教学流程】

导入新课

在造型艺术领域中比例是形式美法则之一。今天，我们就来学习比例知识在美术中的运用。 （板书课题） 首先我们来探讨一下，中国画中是怎样运用比例的。

小结：我们刚才看到的作品叫《溪山行旅图》（课件），是宋代范宽的作品。 这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。（让学生初步了解比例知识在美术中的运用。）欣赏书中作品，认识比例在美术作品中的运用。体会中国画中的比例：丈山、尺树、寸马、豆人。

开门见山：让学生明白本节课的知识点，通过游戏，学生了解中国画中比例运用的方法。

作业要求：

意大利画家达芬奇发现人体的比例变化，明确比例的定义： 最早见于数学，一般指长度与长度、面积与面积的比率。如长的与短的、大的与小的等都形成比例。是不是所有的比例都是

最合理的、最美的呢?怎样才能使比例的美感更突出呢? 下面我们一起来探讨一下。

学生练习：刚才我们测量的比率都接近1：0．618，这就是黄金分割比值，下面我们来欣赏一些优美的陶瓶。 谁愿意来给大家画一个具有比例美感的陶罐? 通过学习比例的关系设计一个美观的花瓶。

（1）造型优美，比例合理。 发现问题及时纠正。看书人体比例图。 学生分组动手实践：测一测美术术的长宽比例、测测国旗的长宽比例、测测

帕特农神庙的长宽比例。 说一说不同比例的陶瓶所具有的不同美感。

（2）分组讨论：

看哪组找到的陶罐上的比例最多，并能说出是哪部分和哪部分的比。 学生绘画通过自己的测量，初步了解黄金分割比例的知识。 激发学生继续探究的兴趣。 通过学生动手参与，对比例产生浓厚的兴趣，从而对下面的制作充满信心。

通过学生现场展示，发现问题及时解决，为后面的练习中避免问题的出现打下基础。

（3）展示评价，师评。

自评：从比例关系入手，自己评价自己的作品。

【板书设计】：

美术作品中的比例

黄金比例：ab:bc=bc:ac=0.618

【篇二：五年级《美术中的比例》教学设计】

五年级《美术中的比例》教学设计

五年级《美术中的比例》教学设计

教学目标

1、 学习美术中的比例知识,培养学生的创造精神。

2、 了解比例在美术作品中的关系,提高学生的审美能力。

3、 学习此例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。

教学重点:

教学难点:

从比例的角度考虑设计一个好看的花瓶。

教学过程

一、

1、《出示溪山行旅图》:

(1) 画上画的什么?

(2) 山和人物的大小对比如何?

(3) 这样对比有何作用?

师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸伪气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。

2.出示《维鲁维斯的人》

(1) 人存站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?

(2) 师简单介绍这幅作品。

3、 师介绍黄金分割的知识

(1) 把一条线段分成两部分,便其中一部分与全长的址等于另一部分与这部分的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。因这种比例在造型上址较美观而得名。

(2) 师用黄金分割的知识分析《巴黎圣母院》。

4、 欣赏花瓶

(1) 花瓶是由哪几部分组成？

(2) 从比例的角度分析花瓶。

5、教师示范

教师出示做好的花瓶，给它进行装饰。装饰可以有多种方法，学生思考回答。

三.动手实践

(1) 用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。

(2) 为这个花瓶添加图案花纹。

四：作品展示

1. 你为什么设计这种式样的花瓶。

2. 你能否介绍一下你是怎么设计的?

3. 你最喜欢哪幅作品。

【篇三：《美术中的比例》教学设计和创新思考】

《美术中的比例》教学设计

合肥师范附小（二小）胡慧玲

一、 教材分析

本课除了注重学习美术中比例的知识概念，还非常注重学生自主探究与反思的学习过程。引导学生自主学习美术中的比例知识，大胆运用所学知识进行艺术实践，逐渐提高学生的空间感知能力，培养他们严谨、认真的学习态度，促进学生的可持续发展。

二、 学情分析

五年级的学生已经知道比例来源于数学，甚至有些学生知道“黄金分割比”的比值约为0.618，但是，他们对于生活和艺术作品中蕴藏的比例关系知之甚少，对于怎样运用比例知识也不是很清楚。在本课教学中，教师运用多种物品的比较，找出他们的比例关系，再以一件或两件物品为例，深入分析，寻找其中蕴藏的比例关系，帮助学生理解比例知识在美术中的运用。

三、 教学目标

1、知识与技能

引导学生初步认识、了解比例知识，并运用比例的形式美法则对简单的物品进行分析，能够有意识地发现生活和艺术作品中比例的美感。知道“黄金分割比”，学会测量出“黄金分割点”，运用“黄金分割比”美化自己的生活。

2、过程与方法

以体验探究的学习方式为主，引导学生根据所学“黄金分割比”的知识，设计一个比例关系适宜且装饰美观的花瓶。

3、情感、态度和价值观

培养学生对比例这一形式美法则的探究精神和研究意识，树立严谨认真的学习态度，激发学生学习美术的兴趣。

四、 教学重、难点

1、教学重点

了解美术中的比例知识，感受“黄金分割比”的美，并且能够找到生活和艺术作品中的“黄金分割比”。

2、教学难点

灵活运用美术中的比例知识进行艺术实践。

五、 教学过程

（一）导入

1、拼图体验

出示山、人、马、树木等大小不一的图片，请学生用这些图片组成一幅画 说一说：“你为

什么这样组合?”

2、出示课题

《美术中的比例》

【设计意图】运用拼图游戏激发学生的学习兴趣，同时大小不一的图片也能够引发学生对如何构图的思考，合理的构图和布局都能够使学生初步的感受到比例关系在画面和谐中所起的作用。

（二）讲授新课

1、出示教材中的《溪山行旅图》

说一说：“这幅画的构图有什么特点？为什么要这样画？“

板书：丈山 尺树 寸马 豆人

教师小结：在中国山水的构图中，艺术家范宽巧妙的运用比例关系，使得画面中的山更加高大巍峨。

2、测一测：同学们的身高与双臂之间的长度有什么关系？

3、量一量：纸张的长和宽，你能算出它们的比值吗？

板书：0.618

4、出示两张内容相同，主体物位置不同的作品，请说说你的感受？

板书：黄金分割比

教师小结：这就是“黄金分割比”的神奇魅力，它不仅是数学上的一个比值，还是我们创作出优秀美术作品的神器呢，不信你看……

【设计意图】通过《溪山行旅图》的分析，学生初步的感受到比例在中国画中的运用，感受适宜的比例给人带来的美感；在测一测身高与手臂长度的关系中，让学生了解到比例关系存在于生活的方方面面；学生通过实际的测量和计算得出黄金比值，更能够加深学生的印象，知道黄金比值的来源，感受“黄金分割比”给人带来的美感。

（三）深入探究

1、作品欣赏

绘画、建筑、工艺品、日用品、学习用品等等。

2、作品分析

探究一：《巴黎圣母院》中哪些地方用了“黄金分割比”？

探究二：画出古希腊双耳瓶的“黄金分割比”

【设计意图】通过各种艺术形式作品的欣赏，再一次拓宽学生的眼界，知道“黄金分割比”在我们生活中的重要性；观察和测量《巴黎圣母院》的高和宽，学会计算“黄金分割比”；运

用“黄金分割比”画出双耳瓶的“黄金分割比”，学以致用。

六、 教师示范

1、教师采用“黄金分割比”绘画出一个花瓶。

2、学生帮助老师在花瓶的合适位置添加上装饰图案。

【设计意图】学以致用，教师通过示范，更加直观的引导学生观察和思考“黄金分割比”在美术作品中的实际运用；并且请学生继续使用“黄金分割比”给花瓶添加合适的图案，让“美”存在与画面的每一处。

七、 学生实践

1、作业要求：运用“黄金分割比”设计一个比例关系适宜、装饰美观的花瓶。

2、尝试将装饰图案也能大致符合“黄金分割比”。

【设计意图】学生运用“黄金分割比”的知识实际操作，绘制出比例关系适宜、美观的艺术作品，培养学生严谨的学习态度，在自由创作中体会科学性带来的美感。

六、作业展评

1、学生互评，并谈谈学习这节课的感受；

2、教师总结评价。

【设计意图】通过点评同学之间的作品，提高学生审美能力和运用美术语言的能力，同时也检测学生对所学知识的掌握程度，互相听取建议和鼓励能够增进同学之间的友谊。

七、课后拓展

运用“黄金分割比”出板报、制作手工艺品等等。

【设计意图】开拓学生的学习思路，学以致用，培养学生热爱生活的美好情操。

《美术中的比例》教学创新思考

在本课的教学设计中，比例是数学中的知识，理解起来比较枯燥和乏味，但是在美术学习中比例的知识又是必不可少，所以采用拼图游戏作为导入，激发学生的学习兴趣。提高学生的感知能力，通过感知体会不同的构图给人带来的感受不尽相同，从而选择更具美感的比例应用在美术作品中。通过对《溪山行旅图》的分析，了解中西方的绘画比例之间的区别。

在重难点解决中，学生通过实际测量算出“黄金分割比”的比值为0.618，并且深入分析《巴黎圣母院》的“黄金分割比”。学会画出《希腊双耳瓶》的“黄金分割比”，教师采用同倍扩大或者同倍缩小的方法示范如何利用“黄金分割比”绘制出一个比例适宜的瓶子，并且继续采用“黄金分割比”装饰瓶子，学以致用。

最后，拓展学生的学习思路，艺术来源于生活，也应该为生活所用，引导学生用所学知识美化生活。