一、名词解释
1、金字塔(P12)
古埃及法老的陵墓，造型多为正方锥体，象汉字的“金”，所以称作“金字塔”。用淡黄色石灰石堆砌，外面贴一层磨光的灰白色石灰石板。中心有墓室，可以从甬道进去墓室顶上分层架着几块几十吨重的大石块。
2、方尖碑（P16）
古埃及崇拜太阳的纪念碑，常成对的竖立在神庙的入口处。其断面呈正方形，上小下大，顶部为金字塔形，常镀合金。碑高度不等，已知最高者达五十余米，一般细长比为9-10：1，用整块的花岗岩制成，碑身刻有象形文字的阴刻图案。
3、山岳台（P23）
山岳台又称观象台，是古代西亚人崇拜山岳、崇拜天体，观测星象的塔式宗教建筑物，是一种用土坯砌筑或夯土的高台，一般为7层，自下而上逐层缩小，有坡道或者阶梯逐层通达台顶，顶上有一间不大的神堂。坡道或阶梯有正对着高台立面的，有沿正面左右分开上去的，也有螺旋式的。实例：乌尔山岳台。
传说第一层黑色，象征冥界；第二层红色，象征人间；第三层青色，象征天堂；第四层象征明月，为白色，便是月神庙。 4、百柱厅(P28)
珀赛玻里斯宫里的大殿，位于东北向，地坪较前面高出3米，68米见方，有一百颗石柱，高11.3米，梁枋都是木制的。大殿结构之轻、空间之宽敞，在古代世界中居于第一位。
5、柱式
指的是石质梁柱结构体系各部件的样式和他们之间组合搭接方式的完整规范。
（多立克式 一种在意大利西西里一带寡头制城邦里流行的柱式。粗笨，有古埃及建筑的影响，反映着寡头贵族的艺术趣味。多立克式柱身比例粗壮，由下而上逐渐缩小，细长比1：4-6。柱知刻有凹圆槽，槽背成棱角，柱头比较简单，无花纹，没有柱础而直接立在台基上檐部高度的比例为1：4，柱间距约为柱么匠1.2至1.5倍。象征男性 注：在古希腊无柱础，古罗马有柱础。
爱奥尼式 一种是流行于小亚细亚先进共和城邦里的柱式。比较秀美华丽，比例轻快，开间宽阔，反映着从事手工业和商业的平民们的艺术趣味。柱身比例修长，上下比例变化不显著，细长比1：7-10，柱身刻有凹圆槽，槽背呈带状，有多层的柱础，檐部高度与柱高的比例为1：5，柱间距为柱径的2倍。象征女性
科林斯式 一种是流行于古希腊的柱式。科林斯式除了柱头如盛满卷草花篮的纹饰外，其它各部分与爱奥尼克式相同，细长比1：10-12。）
6、叠柱式（P63)
在古希腊的市场敞廊中，许多是两层高的敞廊，所以采用叠柱式，即下层用粗壮质朴的多立克式，上层用颀修华丽的爱奥尼式。上层柱子的底径等于或稍小于下层柱子的上径，上下两层柱式都具备完整的三部分，不因重叠而省略。
7、券拱(P71)
拱券，是一种建筑结构，桥梁、门窗等建筑物上呈弧形的部分，简称拱，或券。
券拱技术，就是用石材或者砖砌筑拱圈的技术，是罗马最大成就之一。种类有：筒拱、交叉拱、十字拱、穹隆（半球）。罗马建筑的布局方式、空间组合、艺术形式都与拱券结构技术、复杂的拱顶体系密不可分。
8、券柱（P71）
古罗马时期为了解决柱式和拱券结构的矛盾，产生了被称为券柱式的组合。在墙上或墩子上贴装饰性的柱式，从柱础到檐口，一一具备。把券洞套在柱式的开间里。券脚和券面都用柱式的线脚装饰，取得细节的一致，以协调风格。柱子和檐部等等保持原有的比例，但开间放大。柱子凸出与墙面大约3/4个柱径。
9、《建筑十书》 维特鲁威（P74）
古罗马维特鲁威的著作,是欧洲中世纪以前遗留下来的唯一的建筑学理论专著，全书分十卷，对古希腊古罗马的建筑成就作了系统的总结。《建筑十书》是世界上遗留至今的第一部完整的建筑学著作，并且最早提出了建筑三要素：实用、坚固、美观。
（它的成就包括：
（1） 它奠定了欧洲建筑科学的基本体系。
（2） 它十分系统地总结了希腊和罗马建筑的实践经验。
（3） 维特鲁威相当全面的建立了城市规划和建筑设计的基本原理，以及各类建筑物的设计原理。
（4） 维特鲁威按照希腊的传统，把理性原则和直观感受结合起来，把理想化的美和现实生活中的美结合起来，论述了一些基本的建筑艺术原理。
缺点：除了科学本身发展水平的历史局限之外，主要是：第一，为迎合奥古斯都皇帝的复古政策，有意忽视共和末期以来券拱技术和天然火山灰混凝土的重大成就不公正的贬低它们的质量；第二，对柱式和一般的比例规则，作了过于苛细的量的规定；第三，文字有点晦
涩，有些地方语焉不详，以致后来有些人钻空子随意加以解释。）
10、万神庙（P85）
罗马膜拜诸神的庙宇，单一空间、集中式构图的建筑物的代表，它也是罗马穹顶技术的最高代表。在现代结构出现以前，它一直是世界上跨度最大的大空间建筑。神庙外部造型简洁，内部空间在圆形洞口射入的光线映影之下宏伟壮观并带有神秘感，室内装饰华丽，堪称古罗马建筑的珍品。
11、 尖拱（尖券）（P115）
尖拱由相交两圆构成，两圆共有一条半径，被哥特式教堂广泛采用。尖拱之所以被采用是基于其在力学上的优点，它比圆拱更坚固牢靠，因此就不需要的像圆拱所需那么厚的墙壁来支撑，而且十字拱的对角线骨架券不必高于四边的，十字拱不必逐间隆起，十字拱的间也不必在是正方的。此外，尖拱直指天庭带有使灵魂更靠近上帝的涵义。
12、 哥特式
哥特式建筑，哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，12～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要建于天主教堂，也影响到世俗建筑。 哥特式建筑主要由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上作双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力，简化了施工。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁等建筑形式，哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部也都用尖券作主题，使建筑风格与结构手法形成有机整体。
西立面构图:一对塔夹着中厅的山墙将立面垂直分为三部分；水平方向利用，山墙檐头上的栏杆，大门洞上一长列安置着犹太和以色列诸王的雕像的龛把三部分横向联系起来。底层是三座大门，是由三层层后退的尖劵组成透视门，劵面满布雕像；正门上面有一个大圆窗，称玫瑰窗，象征天堂，雕刻精巧华丽。代表作：巴黎圣母院
哥特式建筑的主要代表 法国：巴黎圣母院，亚眠主教堂，兰斯主教堂。 英国：索尔兹伯里主教堂，水平划分突出，比较舒缓。
德国：科隆主教堂（欧洲最大的哥特式教堂之一）乌尔姆主教堂（立面水平线弱，垂直线密而突出，显得森冷峻峭）。 意大利：米兰大教堂、比萨主教堂（中世纪带有古典建筑因素的哥特式）、威尼斯总督府 西班牙：伯格斯主教堂，由于大量伊斯兰建筑手法掺入到哥特建筑中而形成穆丹迦风格。
13、 骨架券
哥特式建筑中的拱顶承重构件，拱顶分为了承重部分和填充部分，这样大大减轻了拱顶的重量，节省了材料，减小了侧推力。骨架券使各种形状复杂的平面都可以用拱顶覆盖。
14、飞券(飞扶壁)(P113)
由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅扶脚的侧推力，为了增加稳定性常在柱墩上砌尖券。 15、佛罗伦萨主教堂的穹顶(P145)
1470年建成的佛罗伦萨主教堂的穹顶，标志着意大利文艺复兴建筑史开始；被公认为是意大利文艺复兴建筑的第一个作品，新时代的第一朵报春花。其设计师，伯鲁乃列斯基，是文艺复兴时代所特有的那种多才多艺的巨人。
16、 育婴院(P147)
1419年，伯鲁乃列斯基设计的佛罗伦萨的育婴院是一座四合院，正面向安农齐阿广场的一侧展开长长的券廊。券廊开间宽阔，连续券架在科林斯式的柱子上，非常轻快、明朗。
17、坦比哀多(P153)
（1502~1510）盛期文艺复兴建筑的纪念性风格典型代表，设计人伯拉孟特，是第一个成熟了的集中式纪念性建筑物，第一个成熟了的穹顶的外形。这是一座集中式圆形建筑，周围16颗多立克柱子，高3.6米，连穹顶上的十字架在内，总高14.70m，有地下墓室。集中式的形体、饱满的穹顶、圆柱形的神堂和鼓座，外加一圈柱廊，使它的体积感很强，构图丰富。环廊上的柱子，经过鼓座上壁柱的接应，同穹顶的肋相首尾，从下而上，一起呵成，浑然完整。它的体积感完整性和它的多立克柱式，使它十分雄健刚劲。这座建筑物的形式，特别是以高踞于鼓座之上的穹顶统率整体的集中式形制，在西欧是前所未有的大幅度的创新，对后世有很大的影响。
14、伯拉孟特（P159）
意大利盛期文艺复兴建筑的奠基人。他也是多才多艺、学识广博的巨人，也具有强烈的时代感情，有创造新事物的自觉性。他力求把高亢的爱国热情表现在建筑物上，建立时代的纪念碑。小小的坦比哀多，成了文艺复兴盛期建筑的第一个代表。在圣彼得大教堂的设计中，他满怀豪情地把超过古罗马的建筑成就作为目标。他的另一个重要作品是梵蒂冈宫的改建。
15、帕拉第奥(P164)
意大利晚期文艺复兴的主要建筑师，对后世欧洲各国都有很大的影响。帕拉第奥曾经长时期地、深入地钻研古罗马的建筑。1570年，出版了他的主要著作《建筑四书》，其中包括关于五种柱式的研究和他自己的建筑设计。他的著作后来成了欧洲建筑师的教科书，以后欧洲的柱式建筑，大多根据他定下的规范。帕拉提奥对英国建筑的影响比较大。
帕拉第奥还通常被认为是欧洲学院派古典主义建筑的肇始人，但是，他自己的创作却是五花八门，包含着各种矛盾的趋向。他制订的严格的柱式规则，后人奉为金科玉律，于他自己却较少束缚。他的创作风格变化幅度之大，在文艺复兴时期是很突出的。 代表建筑有：维晋寨的巴西利卡、圆厅别墅、奥林匹亚剧场
帕拉迪奥母题：是一种券柱式。具体做法是在两柱子中间按适当比例发一个券，券脚落在两个独立的小柱子上，上面架着额枋，小额枋之上开一个圆洞，每开间里有3个小间。
16、罗马卡比多山市政厅广场平面
罗马市政广场在古罗马和中世纪的传统市政广场地点卡比多山上。因为当时旧城区处处是古罗马的遗迹，为了保护他们，米开朗琪罗把市政广场面向西北，背对旧区，把城市的发展引向还有余地的新区。 广场的正面是元老院（后来的市政厅），是早就有的古罗马时代的建筑物，历经改建。米开朗琪罗把它的正面改为背面，把它的背面改为正面，在前面加了大台阶，并用雕像和水池把它装饰起来。它右侧有一座档案馆，左面与档案馆对称有一座博物馆。因此广场的平面呈梯形。意大利中世纪的城市广场是不对称的，罗马卡比多山市政广场是文艺复兴时期比较早的按轴线对称配置的广场之一。
17、《论建筑》阿尔伯蒂（P176）
1485年出版，作者阿尔伯蒂。是意大利最重要的理论著作，出版早，体系完备，成就相当高，因而影响很大。阿尔伯蒂的著作有意追随威特鲁威，模仿他的体例，也分10章，因此也被叫做《建筑十书》。他相当重视实际的经验，更有意义的是，阿尔伯蒂阐述了维特鲁威的人本主义思想，也阐述威特鲁威的几何和数位基础，对造型美的客观规律的探讨。
18、孟莎顶
一般叫方形两折式屋顶。特点：下部很陡，上部坡度突然变得很平滑，甚至做成平顶，这种形式使其内部空间好用，它是法国17世纪的独特屋顶形式。
19、鸟居
日本神社的正殿叫“本宫”，本宫前有“净盆”，净盆前为“正道”，入口处有一座牌坊，一堆柱子上架一根横木，也有的在横木下再加一根枋子。这种牌坊叫“鸟居”。
20、伊势神宫（P354）
伊势神宫是日本神杜的主要代表。神杜是崇奉与祭祀神道教中各神灵的社屋，是日本宗教建筑中最古老的类型。神宫由内宫和外宫两大部分组成，正殿居内宫中心，是日本古建筑格式之一“神明造”的典型例子。平面矩形．长边入口，挖土立柱，山墙上有山花中柱，悬山式草屋顶，屋面呈直线形。从外宫至内宫有数道栅栏和围墙围绕，形成层层空间，外墙四方设有鸟居。
21、枯山水（P375）
枯山水是源于日本本土的缩微式园林景观，盆景式园林的集中代表，多见于小巧、静谧、深邃的禅宗寺院。源自中国的另一支佛教宗派禅宗在日本流行，为反映禅宗修行者所追求的苦行及自律精神，日本园林开始摈弃以往的池泉庭园，而是使用一些如常绿树、苔藓、沙、砾石等静止、不变的元素，营造枯山水庭园，园内几乎不使用任何开花植物，以期达到自我修行的目的。
22、芝加哥家庭保险公司大厦
芝加哥家庭保险公司大厦建于1883－1885年，共10层，高55米，是世界上第一幢按现代钢框架结构原理建造的高层建筑，开摩天大楼建造之先河。它的外形还仍然保持着古典的比例。
23、伦敦水晶宫
1851年在英国伦敦海德公园举行的世界博览会的“水晶宫”展览馆，开辟了建筑形式的新纪元。设计人帕克斯顿采用了装配花房的办法来完成这个玻璃铁架结构的庞大外壳。建筑物总面积为74000平方米；建筑物长度达到1851英尺（563米），象征1851年建造；宽度为408英尺（124.4米），共有五跨，以8英尺为单位（因当时玻璃长度为4英尺，用此尺寸作为模数）。外形为一简单阶梯形的长方体，并有一个垂直的拱顶，各面只显出铁架与玻璃，没有任何多余的装饰，完全表现了工业生产的机械本能。在整座建筑物中，只应用了铁、木、玻璃三种材料，施工从1850年8月开始，到1851年5月1日结束，总共花了不到九个月的时间，便全部装备完成。“水晶宫”的出现，曾轰动一时，人们惊奇地认为这是建筑工程的奇迹。1852～1854年，“水晶宫”被移至锡德纳姆，在重新装配时，将中央通廊部分原来的阶梯改为筒形拱顶，与原来纵向拱顶一起组成了交叉拱顶的外形。整个建筑于1936年毁于大火。
（1）用新材料，新结构创造了前所未有的新形势，使技术与艺术高度统一，她开辟了建筑形式的新纪元，标志着新建筑的出现，水晶宫使世界上第一座新建筑。（2）用了金属结构与玻璃材料，咸湿了两种材料的结构和巨大作用，对后世的影响很大（3）水晶宫使装配式建筑的始祖，它完全采用现场组装，显示了装配预制构建在建筑中的优越性。（4）建筑的各个方面，包括屋顶，只展示铁框架和玻璃，完全表现机械生产的本能。（5）时间短（9个月），体现出建筑速度非常快。
24、巴黎埃菲尔铁塔
菲尔铁塔是一座于1889年建成位于法国巴黎战神广场上的镂空结构铁塔，总高324米，为1889年世界博览会的中心之一（另外一个为跨度最大的机械馆）。埃菲尔铁塔得名于设计它的桥梁工程师居斯塔夫·埃菲尔。铁塔设计新颖独特，是世界建筑史上的技术杰作，因而成为法国和巴黎的一个重要景点和突出标志。它的巨型结构和新型设备显示了资本主义初期工业生产的最高水平与强大威力。 25、田园城市
在19世纪末英国社会活动家E.霍华德关于城市规划的设想提出了田园城市的概念, 田园城市实质上是城和乡的结合体。霍华德设想
的田园城市包括城市和乡村两个部分。城市四周为农业用地围绕；城市居民经常就近得到新鲜农产品的供应；农产品有最近的市场,但市场不只限于当地。田园城市的居民生活于此,工作于此。所有的土地归全体居民集体所有，使用土地必须缴付租金。城市的收入全部来自租金；在土地上进行建设、聚居而获得的增值仍归集体所有。城市的规模必须加以限制，使每户居民都能极为方便地接近乡村自然空间。
26、红屋
“艺术与工艺运动”的代表作，由建筑师韦布和肯特建造。“红屋”是莫里斯住宅，平面根据需要布置成“L”形，使每个房间都能自然采光，采用本地产的红砖建造，不加粉刷，大胆摒弃了传统的贴面装饰，表现出材料本身的质感。这种将功能、材料与艺术造型结合的尝试，对后来的新建筑有一定的启发，受到不求气派、注重居住质量的小资产阶级的认同。
27、芝加哥学派
美国最早的建筑流派，是现代建筑在美国的奠基者。芝加哥学派突出功能在建筑设计中的主要地位，明确提出形式从功能的观点，力求摆脱折衷主义的羁绊，探讨新技术在高层建筑中的应用，强调建筑艺术应反应新技术的特点，主张简洁的立面以符合时代工业化的精神。芝加哥学派的鼎盛时期是1883年~1893年之间，它在建筑造型方面的重要贡献是创造了“芝加哥窗”，即整开间开大玻璃，以形成立面简洁的独特风格。在工程技术上的重要贡献是创造了高层金属框架结构和箱形基础。工程师詹尼是芝加哥学派的创始人，他1879年设计建造的第一拉埃特大厦。1885年他完成的“家庭保险公司”十层办公楼,标志芝加哥学派的真正开始，是第一座钢铁框架结构。,芝加哥学派的代表作品是荷拉波特与罗许设计的马葵特大厦，沙利文是芝加哥学派的一个得力支柱，他提倡的“形式服从功能”为功能主义建筑开辟了道路。
28、草原式住宅
赖特在美国西部地方建筑自由布局的基础上，融合了浪漫主义精神而创造了富于田园诗意的“草原式住宅”。草原式住宅最早出现在二十世纪初，平面常作十字型，以壁炉为中心。层高一般较低，出檐大，室内光线比较暗淡。特点是在造型上力求新颖，彻底摆脱折中主义的常套；在布局上与大自然结合，使建筑与周围环境融为一个整体。“草原”就是表示住宅设计与美国西部一望无际的大草原结合之意。
29、德意志制造联盟
在沐迪修斯的倡导下，1907年德国成立了由企业家、工程技术人员、艺术家参加的全国性的的组织“德意志制造联盟”。目的在于提高工业产品的质量以开辟国际市场。提出的指导思想是运用先进的工业技术，经过优良的设计，生产质地优良，美观实用的产品，范围包括从日用品到房屋建筑。联盟促进了德国建筑领域的创新活动向与工业结合的方向发展，联盟成员的建筑作品如贝伦斯的AEG透平机车间、格罗皮乌斯和梅耶的法古斯工厂都具有了现代建筑的特征。
30、风格派
风格派的目标是把建筑、雕刻和绘画有机地组成一个明白易懂的、基本的、不动感情的结构。主张把艺术从个人情感中解放出来，寻求一种客观的、普通的、建立在对时代的一般感受上的形式。风格派建筑师努力寻求尺寸、比例、空间、时间和材料之间的关系，否定建筑中封闭构件的作用，消除其内部和外部的两重性，打破室内的封闭感与静止感而强调向外扩散，使建筑成为不分内外的空间和时间结合体。建筑造型基本以纯净的几何式：长方、正方、无色、无饰、直角、光滑的板料作墙身，立面不分隔区别作用，认为最好的“艺术”是基本几何形象的组合和构图。风格派的主要成员有画家蒙德里安、万·陶斯伯、雕刻家万顿吉罗、建筑师万特霍夫、奥德、里特维德等。，风格派代表作是1924年由里特维德设计的乌德勒支的施罗德住宅。
31、构成主义派
前苏联“十月革命”以后，雕刻艺术家K·马里维奇和N·贾波、A·佩夫斯纳两兄弟把未来主义与立体主义的机械艺术相结合，发展成为构成主义，其纲领为：谋求造型艺术成为纯时空的构成体，使雕刻、绘画均失其特性，用实体代替幻觉，构成既是雕刻、又是建筑的造型，建筑的形成必须反映出构筑手段。代表作品是1920年踏特林设计的第三国际纪念碑模型、1924年维斯宁兄弟设计的“列宁格勒真理报分社”方案、1925年梅尔尼柯夫设计的巴黎国际现代装饰工业艺术博览会苏联馆。
32、UIA
国际建筑师协会,1948年6月28日，在瑞士洛桑成立，其会员必须是代表一个国家的建筑师协会，并符合国际建协会章和细则要求的专业组织。目前会员已逾100个。建协每3年举行一次世界建筑师大会，与建协代表大会同期举行。建筑师大会每次都有一个主题，进行学术交流，围绕大会主题还举办一系列活动，如建筑设计竞赛、展览、学生设计作品竞赛。
33、AIA
美国建筑师协会，是美国一家专业的建筑师协会，协会总部位于美国首都华盛顿。美国建筑师协会提供教育、政府倡导、社区重建、公共扩展到支持建筑行业,提高其公众形象等内容。AIA还与其他成员的设计和施工队伍合作协调建筑行业发展。
AIA由最初13名建筑师与1857年成立于纽约，协会成立的最初宗旨是“促进会员更科学、更务实”“提升行业地位”。AIA首任主席为理查德·厄普约翰。1857年2月23日，他们决定邀请包括亚历山大·杰克逊·戴维斯、卡尔弗特·沃克斯在内的另外16为著名建筑师一起参加。在AIA成立之前，没有人敢宣称自己是建筑师，因为当时美国还没有专业的建筑学校和建筑许可法。
1857年3月10日，他们以纽约建筑师学会的名义起草了组织章程。同年4月15日，协会成员签署了新章程。后来Thomas U. Walter建议将协会更名为美国建筑师协会。协会章程后被修改为“促进协会成员更科学、更艺术、更务实，促进成员之间的交流和友谊以及联合致力于从事建筑学的人士”。
AIA有超过83，500名会员。会员所坚持职业道德规范和操守旨在确保顾客、公众和同仁是为最高标准的专业实践而作出的贡献。AIA会员分为5个等级资格：建筑师会员、准会员、国际准会员、退休会员和相关专业会员。
34、CIAM(P75)
国际现代建筑协会，简称：“国际建协”，亦译“国际新建筑会议”。1928年，由24位代表各国的建筑师在瑞士一古堡聚会，成立了“国际现代建筑协会”。其目的是反抗学院派的势力，讨论科学对建筑的影响、城市规划以及培训青年一代等问题，为现代建筑确定方向。CIAM的基本观点是：建筑是与人类生活有密切关联的基本活动；建筑师的使命是用新建筑反映现代精神、物质生活；建筑形式随社会、经济等条件的改变而改变；要谋求调和各种不同的因素，把建筑在经济与社会方面的地位摆正。它的宗旨是坚持研究与创作的权力，树立独特见解。
35、包豪斯
1919年，第一次世界大战刚刚结束，格罗皮厄斯出任魏玛艺术与工艺学校校长后，即将该校与魏玛美术学校合并成为一专门培养新兴工业日用品和建筑设计人才的高等学院，取名魏玛公立建筑学院，简称包豪斯。
36、包豪斯校舍的建筑特征：(1).形体自由，按功能分区，使用关系相互连接，构成一个多方面，多立面，多体量。多轴线，多入口的建筑(2).按不同的功能，选择不同的结构，赋予不同部分不同的形象。(3).造型上采用不对称构图和对比统一的手法，大小，前后，高低错落，没有装饰，立方体体量组合得当。垂直墙体与水平带形窗纵横对比，实墙与透明玻璃虚实对比，白粉墙与深色窗棂黑白分明，阳光雨棚比例适度，是建筑显得生动活泼。
36、包豪斯学派
20世纪20年代德国以包豪斯为基地形成与发展的建筑学派。格罗皮乌斯是包豪斯的核心人物，他与包豪斯其他成员共同创造了一套新的、以功能、技术和经济为主的建筑观、创作方法和教学观。他们重视空间设计；强调功能与结构的效能；把建筑美学同建筑的目的性、材料性能和建造方式联系起来；提倡以新的技术来经济地解决好新的功能问题。包豪斯的教学特点是：反对模仿因袭，将产品设计同机器生产、社会发展及各门艺术结合起来，培养学生的动手能力和理论素养。包豪斯学派的代表作是包豪斯校舍。
37、圆厅别墅：圆厅别墅的外形由明确而单纯的几何体组成，显得十分凝练。方方的主体、鼓座、圆锥形的顶子、三角形的山花、圆柱等多种几何体互相对比着，比例和谐，构图严谨，变化很丰富。同时，主次十分清楚，垂直轴线相当显著，各部分构图联系密切，位置肯定，所以形体统一、完整。四面的柱廊进深很大，不仅增加了层次，构成了光影，而且使建筑物同周围广阔的郊野产生了虚实的渗透，因而冲淡了它的过分矜持和冷漠。圆厅别墅以其完美的比例成为古典主义建筑构图的代表作。
38、巴西利卡
一种综合用作法庭、交易所、会场的大厅，平面一般为长方形，两端或一端有半圆形龛, 纵向的几排柱子将其分为中厅和侧廊两大部分，中厅比侧廊高，两侧可开高侧窗；多为木屋架，支柱较细；其容量大，结构简单，传统上是群众聚会的场所，古罗马晚期基督教公开后，被教会选中做教堂的蓝本。
二、简答题
1、迈锡尼与克里特建筑（P36）
虽然迈锡尼的建筑风格大异于克里特，一个粗犷雄健，一个纤秀华丽；一个有极强的防御性，一个毫不设防，但二者也有不少共同点：如以正室为核心的宫殿建筑群布局，以分散的院落通风采光，布局不规则、没有轴线，工字型平面的大门，上粗下细的石柱等，这些共同点影响到以后的希腊建筑。
2、雅典卫城空间布局（P49）
成就：雅典卫城继承了希腊的优秀文化传统，体现希腊艺术高贵的纯朴和壮穆的宏伟精神，达到了圣地建筑群的最高水平，它是人类建筑史上的骄傲。雅典卫城共有雅典娜神像、卫城山门、胜利神庙、帕提农庙、伊瑞克提翁庙几个重要组成部分
空间特色：相继出现，前后呼应，主次分明，条理井然。构图起伏变化大，建筑和雕塑交替成为构图中心，建筑群的空间布局体现了对立统一的原则。
空间布局：卫城总体布局自由，顺应山势，高低错落，主次分明。卫城建在一个陡峭的山岗上，仅西面有一通道盘旋而上。建筑群是以雅典娜铜像为内部构图中心，收拢边沿的各建筑；以帕提农神庙为主题建筑，人工垫高地坪，成为卫城最高点，统率全城，定下了建筑群肃穆而欢乐的基调。（1）利用地形高低错落，没有轴线。（2）照顾各个观赏角度。（3）按祭祀路线组织空间：室内空间不发达，室外空间丰富。（4）建筑雕刻交替成为构图中心。（5）两种柱式混用。（6）主次分明，对比和谐。（7）体现了建筑设计的时空观。
2、帕提农庙建筑特点（P52）
帕提农神庙是古希腊多立克柱式的最高成就,它比例匀称,庄严和谐.作为雅典卫城的中心建筑物，它的特点
（1） 在卫城的最高点，有很好的观赏距离。 （2） 它是希腊本土最大的多立克式庙宇。
（3） 它是卫城上唯一的围廊式庙宇，形制最隆重。
（4） 它是卫城上最华丽的建筑物，是古典希腊最伟大的雕刻杰作的一部分。
3、伊瑞克提翁庙建筑特点（P54）
伊瑞克提翁神庙东区是传统的6柱门面，向南采取虚厅形式。南端用6根大理石雕刻而成的少女像柱代替石柱顶起石顶，充分体现了
建筑师的智慧，她们长裙束胸，轻盈飘忽，头顶千斤，亭亭玉立。由于石顶的份量很重，而6位少女为了顶起沉重的石顶，颈部必须设计得足够粗，但是这将影响其美观。于是建筑师给每位少女颈后保留了一缕浓厚的秀发，再在头顶加上花篮，成功地解决了建筑美学上的难题，因而举世驰名。庙中的雅典娜雕像直立戎装，是所有雅典娜雕像所依据的形象。像前有金灯，一年只需加油一次，另有棕榈树形的烟囱和木雕神像。
奖杯亭建筑特点（P61）
早期科林斯柱式的代表，希腊集中式纪念性建筑物的代表之一，集中式向上发展的多层构图。圆形的亭子高3.86米。立在4.77米高的方形基座上。圆锥形顶子之上是卷草组成的架子，放置音乐赛会的奖杯。
它的构图手法是：
（1） 基左和亭子各有完整的台基和檐部。构图独立，亭实心，六根科林斯式倚柱，然后再谋求二者的协调统一。这是多层的建筑组合普遍遵守的法则。
（2） 圆亭和方基相切，这是圆形和方形体积间常用的交接法。
（3） 下部简洁厚重，越往上越轻快华丽，分划越细。这种处理使之显得稳重而有树木般的向上生长的态势，这是包括叠柱式，塔等在内的多层建筑物构图的一般手法。 4、佛罗伦萨主教堂的穹顶结构特点（P145）、意义(P146)
结构特点：穹顶轮廓采用矢形的，大致双圆心的；用骨架券结构，穹顶分里外两层，中间是空的。在8边形的8个角上升起8个主券，8个边上又各有两根次券。每两根主券之间由下至上水平地砌9道平券，把主券、次券连成整体。大小券在顶上由一个8边形的环收束。环上压采光亭。这些都由大理石砌筑。穹顶的大面就依托在这套骨架上，下半是石头砌的，上半是砖砌的。有两圈水平的走廊，它们也能起加强两层穹顶的联系的作用。在穹顶的底部有一道铁链，在将近1/3高度的地方有一道木箍，都为了抵抗穹顶的侧推力。石块之间，在适当的地方有铁扒钉、榫卯、插销等等。
意义：第一，天主教会把集中式平面和穹顶看作异教庙宇的形制，严加排斥，而工匠们竟置教会的戒律于不顾，它是在建筑中突破教会的精神专制的标志；第二，古罗马的穹顶和拜占庭的大型穹顶，在外观上是半露半掩的，还不会把它作为重要的造型手段，它是文艺复兴时期独创精神的标志；第三，无论在结构上还是施工上，这座穹顶的首创性的幅度是很大的，这标志着文艺复兴时期科学技术的普遍进步。佛罗伦萨主教堂的穹顶被公认为是意大利文艺复兴建筑的第一个作品，新时代的第一朵报春花。
5、罗马卡比多山市政厅广场平面空间特点
这广场的一个新特点是它的前面，梯形的比较短的底边，完全敞开，对着山下大片的绿地。一道大台阶笔直地奔上山来，前景是广场前沿挡土墙上的栏杆和它上面的三对古罗马时代的雕刻品，都是从别处移来的。这三对雕刻品，越靠近中间的越大、越高、越复杂、使构图集中、轴线突出。广场地面铺砌了整幅图案，椭圆形的，把骑马像放在图案的正中，使它和周围建筑发生明确的构图关系，给它一个特定的不可改易的位置。在市政广场上，包括元老院正面，雕刻和建筑的配合是很成功的。
6、圣马可广场空间特点（P174）
1空间组合：三个梯形广场组成一个封闭的复合广场，主次分明 ○
2设计手法：封闭式梯形广场在透视上有很好的艺术效果 ○
3结合自然环境：面海，四周建筑周围采用外廊式做法，与水域风光呼应 ○
4艺术处理：广场艺术构图有节奏有主题，广场周围建筑物组合即统一由有丰富变化 ○
5比例尺度：广场既考虑到人比例尺度关系又考虑建筑群组合的关系以及建筑高度与广场大小的调和对比问题 ○
7、巴洛克建筑主要特征（P186）
1）波浪形曲线与曲线形成动态建筑；2)利用透视术或增加层次来夸大距离，体积感增强；3）建筑部件断折，不完整，形成不稳定的形象，如折断的或双层的檐部、山花；4）柱子不规则排列，增强立面与空间的凹凸起伏和运动感；5）室内运用曲线、曲面及形体的不稳定组合产生光影变化；6）强烈的装饰、雕刻与色彩；7）用互相穿插的曲面与椭圆形空间
8、泰姬玛哈尔陵空间特点(P343)
泰姬玛哈尔的工艺成就首先在于建筑群总体布局的完美。
泰姬·玛哈尔的第二个成就是创造了陵墓本身肃穆而又明朗的形象。它的构图稳重而又舒展：台基宽阔，和主体约略成一个方锥形，但四座塔又使综轮廓空灵，同青空相穿插渗透透。
泰姬·-玛哈尔的第三个成就是，熟练地运用了构图的对立统一规律，使这座很简纯的建筑物丰富多姿。 9、芝加哥学派特点
芝加哥学派在十九世纪建筑探新运动中起着一定的进步作用：首先，它突出了功能在建筑设计中的主要地位，明确了功能与形式的主从关系，力求摆脱折衷主义的羁绊，为现代建筑摸索了道路。其次，它探讨了新技术在高层建筑中的应用，并取得了一定的成就，因此使芝加哥成了高层建筑的故乡。第三，是建筑艺术反映了新技术的特点，简洁的立面符合于新时代工业化的精神。
但是芝加哥学派并不能摆脱当时社会条件的局限，所有这些成就只能成为资本家利用来作为追逐利润的投机手段。因此，芝加哥学派的建筑多半集中在市中心区一带，地价昂贵与追逐利润逼使他们不断向高层发展，随之而来的是严重的城市卫生与交通问题。
10、现代主义建筑风格特点（p63）
1）重视建筑的使用功能并以此作为建筑设计的出发点，提高建筑设计的科学性，注重建筑使用时的方便和效率；2）注意发挥新型建筑材料和建筑结构的性能特点，例如，框架结构中的墙可以不承重，在建筑设计中就充分运用这个特点而绝不按传统承重墙的方式去对待它；3）努力用最少的人力、物力、财力造出适用的房屋，把建筑的经济性提到重要的高度；4）主张创造现代建筑新风格，坚决反对套用历史上的样式。强调建筑形式与内容的一致性，主张灵活自由地处理建筑造型，突破传统的建筑构图格式；5）认为建筑空间是建筑的主角，建筑空间比建筑平面或立面更重要。强调建筑艺术处理的重点应该从平面和立面构图转到空间和体量的总体构图方面，并且在处理立体构图时，考虑到人观察建筑过程中的时间因素，产生了“空间——时间”的建筑构图理论。6）废弃表面外加的建筑装饰，认为建筑美的基础在于建筑处理的合理性与逻辑性。
11、新建筑五点（p77）
1926年勒·柯布西耶就自己的住宅设计提出了“新建筑的五个特点”:
1）底层的独立支柱。房屋的主要使用部分放在二层以上，下面全部或者部分第腾空，留出独立的支柱。 2）屋顶花园 3）自由的平面 4）横向长窗 5）自由的立面
这些都是由于采用框架结构，墙体不再承重以后产生的建筑特点。 14、现代建筑派8种设计倾向
1）对理性主义进行充实与提高的设计倾向；2）粗野主义设计倾向；3）讲求技术精美而倾向；4）典雅主义倾向；5）注重高度工业技术的倾向；6）人情化与地域性倾向；7）第三世界国家的地域性与现代性结合；8）讲求个性与象征的倾向
三、画图
1、各种柱式（爱奥尼、多立克）【比例，名称】(P47) 2、雅典卫城平面图（P49）
3、万神庙平面、立面、剖面（P85） 4、帆拱示意图（P98）
5、罗马卡比多山市政厅广场平面图（P173）？ 6、圣马可广场平面 7、调和广场平面（P221）
8、泰姬马哈尔陵平面、立面（P344） 9、包豪斯校舍平面(p69)
10、萨伏伊别墅平面（一层、二层）、剖面 11、巴塞罗那博览会德国馆平面（p84） 12、帕米欧结核病疗养院平面（p96） 13、玛利亚别墅总平
建筑三杰：伯鲁乃列斯基，伯拉孟特，帕拉第奥
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