少儿古筝教学初探

维普资讯 http://www.cqvip.com 少儿古筝教学初探　口龙妮　在我国众多的民族乐器中，　更不能替代才能。当孩子学习遇　古筝以清丽柔和优美悦耳的音色，　到困难时，老师和家长要做的不　和高雅端庄和谐流畅的造型，赢　是选择放弃，而应该是正确的引　得了很多人的青睐，业余学习古　导，告诉他学习需要的不仅仅是　筝的青少年人数日益增多。在全　三分钟热度更需要的是毅力。作　国各地民族乐器考级中，古筝类　为教师，在这个时候可以合理地　考生数量高居榜首。那么怎样通　调整教学结构，学习一些熟悉而　过合理的教学，在培养学生形象　优美的乐曲来提高学生的学习兴　思维和创造思维的同时，潜意识　趣，或者开展一些琴童之间的琴　地提高学生的综合素质，并使学　艺展示活动，参加一些比赛或者　生在自由宽松的氛围中自觉地、　考级的活动，让孩子们在学习中　愉快地学习古筝，作为一名古筝　互相了解，互相学习，互相促进，　教育者，这些一直都是我在不断　从而使他们对古筝这一艺术的兴　思考的问题。在多年的教学实践　趣达到一个更高的层次。　中，通过以下几方面的探索，收　二、注重基础训练，对于常　到了一定的成效。　见问题要反复强调。认真探讨　在启发和增强兴趣的前　在古筝教学中，最常见的问　提下，要注重学生意志力的培养　题就是要保持基本演奏姿势的自　在教学中，经常会遇到这样　然松弛，即手形、手臂、肩以及　的学生，刚开始学琴时很高兴，　整个形体的自然松弛。人为造成　练琴的劲头也很大，但一段时间　的技术障碍和心理因素引起的不　以后随着学习的难度逐步增加，　自然的紧张现象，时间长了容易　兴趣就渐渐不高了，甚至于坐在　造成肌肉疲劳和手疼，严重影响　筝前愁眉苦脸，不愿意再练习。　学生技术的发展。这种紧张状态　有些家长就开始考虑顺着孩子的　引起错误的演奏方法，最常见的　意思，减少学琴的次数，或者转　就是高抬肘和鹰爪手形吊手腕。　去学习其他的乐器，甚至干脆不　高抬肘是指手肘高抬大臂紧　学了。诚然，兴趣是最好的老师，　张，手臂僵化，长期下去，习惯　学习任何一样东西，兴趣都非常　成自然以后会使快速技巧紧张度　重要，但学习任何东西的时候都　加大，引起肌肉的劳损，手臂疼　会遇到挫折和困难，在这个时候，　痛的病状就会出现。形成高抬肘　兴趣决不能替代意志力的培养，　的原因，不少是筝架和琴凳的高　一、２７／音乐教育与包［￣／２ａａ８．７　维普资讯 http://www.cqvip.com

低不适当引起的。当筝架高，琴　作曲家思想内容得体现，是演奏　凳低时，高抬肘的姿势就出现了，　家二度创作的源泉。离开教材，　当筝架低，琴凳高时，容易引起驼　离开乐谱，人们就无法表现作品　背。因此，在教习古筝中，我们教　的思想内容，也无法提供音乐作　师首先就要根据每个学生的实际　品广泛传播的空间。现在我们使　情况，调整好筝架和琴凳的高度，　用的教材一般包括传统筝曲和现　而避免这些错误姿势的出现。　代筝曲，特别是现存的传统筝曲，　鹰爪手形和吊手腕都是手形　是通过老一辈筝家曹正、赵玉斋　紧张的体现，它的状态是手指直　等人在十分艰苦的条件下，孜孜　立，后腕高耸，手肘高抬，都处于　不倦地工作，调查、发掘、研究、　紧张的状态，解决这个问题的关键　整理才得以保存和继续下来的，　就是找到自然手形的放松感觉，即　因此我们更应该珍惜。传统筝曲　人站立时两手自然下垂时的状态，　由于很多都是过去一代一代传下　根据弹奏需要，大指略微展开，手　来的，甚至有的还是古谱翻译过　指自然弯曲，手呈半握拳状态。　来的，在教材上最好是把符号、　这种放松的自然手形不仅展示在　指法还有一些处理都详尽些。对　静止的状态，也呈现在弹奏过程　于很多曲子一般各流派都有着自　中，这种放松的自然手形，不仅　己的处理和理解，所以我们并不　是右手弹奏的基本形态，也是左　要求所有的版本在指法，或者在　手按弦弹奏的基本形态。　旋律处理细节上都统一，只要言　在初学古筝的过程中，除了　之有理都是可以的。相对于传统　遇到这些常见的手形方面的问题，　筝曲、现代筝曲更赋予时代气息，　还会出现按音不准或者节奏错误　如《战台风》《台湾儿女的心愿》等　等等问题。这时候老师应该积极　等，它体现的更多的是新中国的　地引导学生，将他们一开始由对　崭新面貌和广大劳动人民积极向　古筝感到新鲜，好奇而产生的外　上大无畏的精神。在演奏技巧方　在兴趣转变为稳定的内在兴趣。　面，现代筝经过新老几代艺术家　切忌一味地训斥和责骂，这样只　的创作和发展，创作出了很多新　会使学生厌学，产生自暴自弃的　的演奏技法和形式，扩大了古筝　想法。在这个时候，老师一定要　这一艺术的表现力和感染力。传　有百分之百的耐心，进行多遍的　统筝曲和现代筝曲都是我们古筝　示范，督促学生多遍的练习，反　艺术的不可缺少的组成部分，因　　复的强调，直到学生改掉毛病，　此，我们要在教学中都要学习，均衡地吸取营养，从而不仅提高　形成正确的习惯为止。　三、合理的选择教材，科学　学生的演奏能力，也使学生能够　感受到古筝这一中国古典乐器所　地搭配乐曲与练习曲　　教材是古筝演奏和教学的依　蕴涵的文化内涵和魅力。在技术能力的练习上看，适　据，是无声音乐到视听音乐的纽　带，是音乐传播的文字符号，是　当的安排乐曲和练习曲的比例是　２８／音乐教育与包ｆ￣／２ｏｏ８．７　维普资讯 http://www.cqvip.com 非常重要的。只弹乐曲，不学习　很长一段时间，达到事半功倍的　练习曲，学生的基本功必然会不　效果。　扎实，从而影响到乐曲的演奏，　总之，在教学中，我们要不　甚至严重影响到学生的继续深造。　断地走近学生，了解学生，根据　只练练习曲，少接触乐曲，其一　每个学生不同的情况探索出更为　会使学生练琴的兴趣下降，感到　合适的教学方法，在教学手段和　枯燥，其二不利于培养学生的音　教学环节上进行精雕细刻，减少　乐感觉和表现力。　学生学筝的心理负担，使学生们　四、合理评价每个学生并鼓　在快乐中学习，从而体会到古筝　励其适当参与各种实践活动　这一美妙乐器的无穷乐趣！　每个学生都有表现自己的欲　龙　妮　毕业于华中师范大　望，我们要多多鼓励学生，多多　学音乐系，先后师从湖南师范大学　参加各种比赛和演出，通过观摩　宋泽荣教授、武汉音乐学院吴青教　和交流不仅丰富了学生们的舞台　授，后以优异成绩分配到湖南涉外　经验，而且只要得到大家肯定和　经济学院音乐学部担任专职古筝　赞誉，对孩子而言就是莫大的鼓　教师至今。所教学生在全国性考　　励，这种高涨的练琴兴趣会持续　级和比赛中均获得优异成绩。浅谈声乐艺术创造　口吴静　声乐演唱是一种综合的艺术　的同时又能很好地展示自身的音　表现形式，除良好的演唱技巧外，　色美，从而赋予音乐完美的艺术　对音乐作品的理解力、感受力、想　生命力。　象力、表现力等，都是歌唱者必须　般的歌曲中的歌词都是既　具备的综合能力。　精练又具概括性，从外部看也许　演唱者在进行声乐表现的再　只是个框架，歌者是不能从表层　次创作时，必须投入全部的热情、　的理解去表现它的，而是要将歌　智慧和才能去窥探作曲家的内心　词作者创作过程中省略掉的言外　世界和创作思想，理解作曲家所　之意找回来，通过分析研究将歌　特有的音乐语言，从而对音乐作　曲的音乐形象与文字形象组合成　品进行应有的准确的诠释。这种　个真切、生动、丰满而细致的　诠释既要符合原作的风格与思想　作品。然后，再将这种理解与体　感情，又要能体现演唱者的创作　验转化为声音的形象呈现在听众　个性与感情色彩；在追求音乐美　面前。演唱者在再创作中最重要　一一２９厂音乐教育与锄［￣￣／２ｏｏ８．７