放牛班的春天的观后心得体会

　　有这样一个故事，发生在法国某个小镇的郊外。

　　有这样一个学校，名叫“池塘之底”，拥有着阴寒森然的建筑、沉重笨拙的大门，陈旧斑驳的教室以及压抑阴森的氛围。

　　有这样一帮孩子，在严格甚至近似于残酷的教育管理模式下，他们孤傲而坚强的抗争着，仿佛等待着一个救星，又仿佛他们已经放弃了这种期待。

　　有这样一个失落的音乐家，带着一丝失落来到这里，见到了这一帮等待着救赎的孩子。

　　这一切来自于一本陈旧的日志，世界著名音乐指挥家莫杭治重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友佩皮诺送给他一本陈旧的日记，作者是他的启蒙老师马修。两位老人沉浸在对于往事的回忆。

　　故事就这样开始了，一部电影，没有了奢华的场面，没有了惊心动魄，但是却多出了一丝的温情，展示了一个伟大的音乐家，伟大的教育家如果与他的学生进行心理的对抗，进行心灵的沟通。

　　整部电影中，马修通过自己的智慧与包容，赢得了学生的喜爱，也将学生甚至是被哈桑校长的粗暴、刻薄、自私、贪婪和刚愎自用而压制的老师们拯救。

　　带着一丝的失落来到这里的马修，发现了这帮“无药可救”的“恶魔”们对自由的渴望，对音乐的向往，这也唤起了他内心对音乐的挚爱。于是，在他的“怂恿”下，这帮“放牛班”的“恶魔”组成了一个令人惊叹的合唱团。

　　这其实只是电影的一个层面，一个多小时中，我们看到的不仅仅是这些，但是仅仅这点也就值得我们思考。

　　这个是一个关于教育理念的探讨影片，“行动—反应”原则导致了孩子们的更加叛逆，而马修的音乐团却将这帮“恶魔”拯救，让他们看到了自己的“春天”，释放了自己的“青春”。

　　不得不承认，这部看似简单质朴的电影，反应出了伟大而温情的人性主题，不得不承认，那班孩子有着不同的个性，让人头痛，但是马修没有放弃，他成功的让这般失去了春天的孩子享受了春天的沐浴，给了他们释放青春梦想的途径。在此只想浅浅谈谈马修与他们的故事，莫杭治、佩皮诺。

　　佩皮诺，这是一个执着的小孩子，每天星期六他都等着他那已经故去的父母来接他，于是他成了马修见到的第一个孩子。它是这里面最小的孩子，在这里是饱受欺凌的，但是马修给了他希望，他很特别的关怀给了小佩皮诺亲人的温暖，这也是为什么最后小佩皮诺要执着的跟着马修走，因为，经过相处，他已经离不开马修，也只有马修可以给他温情与亲情，马修被他的执着所打动，最后，带着这个有点笨还没有成长的小孩，心情沉重而又轻松的踏上了归途。

　　这是另外一个让马修难忘的学生，一个“天使脸蛋，魔鬼身材”，这个用来形容一个女生的词汇的主人竟然是一个男生，莫杭治，一个喜爱偷窃、屡次逃学而被公立学校开除了的单亲家庭的孩子，在马修的细心与惊讶中，莫杭治的音乐才华被充分的挖掘，因此他与莫杭治的母亲也有了一段特殊的感情经历，而这却引起了莫杭治的强烈不满。于是马修就给了他一个小小的惩罚，当公爵夫人来听合唱团的表演的时候，他，这个热爱音乐的精灵莫杭治被排除在外，他孤单的立在那里，眼神中充满的哀怨与委屈，同时还有强烈的渴望。终于，在最后，马修转向了莫杭治，在马修鼓励与首肯的眼神中，莫杭治放开了歌喉，他的眼神中充满了感激，理解与信心。他唱出了心中的理想，他的歌喉征服了所有人，也证明了自己的天赋才能，此时，莫杭治封闭的心灵完全打开，最终他成就了自己的理想，取得了不俗的成就。

　　马修与学生的故事有很多，他对于所有人都是宽容与鼓励，同时不失时机的随进应变与幽默风趣，将他与学生之间的距离彻底的拉近。

　　其实很喜欢这部影片，很大程度上源于马修令人倍感舒适的教育管理模式，对于即将走上教学岗位的我来说，启发很大，对于经历了各种教育方式的我来说，也深有体会。

　　这部影片，多了一份宁静与温情，给人无限的思考，眼睛是心灵的窗户，而影片中充分的利用这点，莫杭治对于音乐与演唱的渴望，小佩皮诺对于亲情与关怀的渴望，马修对于孩子们期待自由的眼神中显示出的无奈，马修对于强悍蒙丹时更加犀利而坚定的眼神，孩子们看着窗外放的飞风筝时眼神中对于释放青春，对于自由的渴望……

　　影片给我们最大的启示就是，不要放弃书写青春，每一个人，都渴望着成功，都拥有着梦想，教师，要为学生的青春书写规划，无论学生是什么样的，都不能放弃书写这些青春，不要打消他们对于梦想实现的渴望。对于学生，同样不能放弃自己去书写青春，自己的青春与梦想，要靠自己的努力来书写。

　　所以，不要放弃书写青春，即使是被放弃的“放牛班”的“恶魔”，即使是“池塘之底”也会绽放青春，也会拥有春天。