发布网友 发布时间:2022-04-20 09:51
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热心网友 时间:2022-05-23 15:54
第一次听完专辑觉得taka用了好多wow oh的和声,虽然说live想做成合唱的效果,还是用的频繁了些。intro曲整体很平淡,电音初次听觉得有点突兀,没有上专John feldmann做的细腻,不过这也是新风格的尝试吧,需要适应的过程。结合各种访谈也了解了一下taka的想法。
最近一直在循环这张专辑,无论怎么听还是觉得日版更好听。美版的American girls是radio song就不说了,公司要求写的,taka也表示不喜欢这首歌,其实我感觉这首歌和二专风格有相似之处,也能理解为什么taka不喜欢二专了。jaded,taka以前推荐mtv也有一首jaded。hard to love,循环了无数次live版,个人并不感冒taka的乡村风,但是不得不说录音室版本的唱腔有了许多细微变换,很打动人,听得出下了功夫,而且这首taka作词的歌词完成度反而比合作的好。。似乎是把ryota拉的那个乐器换成了电音? 关于电音的问题,taka说一开始并不是说要做成电音风格,而是混音觉得这样更好,在live上只是作为背景音的程度。we are的十八祭版本,电音的bridge后加了亨哥的solo。mighty long fall的现场版的改编也没有体现在录音室专辑里,所以很多还是要等live出来了再说。不过可以预测以后live上采样放的不会少。人生专里也有采访,ryota表示他最喜欢的一首歌是all mine,虽然自己并没有参与(心疼ryota一秒钟)。所以专辑里没有体现的也并不需要去质疑他们不是一个乐队什么的,ryota和tomoya都能弹电子琴了,ryota还拉拉弦乐什么的,这群家伙为了做音乐真的是什么都能尝试啊。。
这张专辑里比以往的美式风格更浓厚,有些曲子作为pop也完全合适。据说制作人提了很多要求,可能和这个也有关系。个人喜欢we are,taking off,bon voyage,take want you want。个人觉得衡量音乐不能以风格为基准,因为风格只有喜欢和不喜欢,是很主观的,不能说哪一类风格强过另一类。这张专辑相对于他们自身是拿出了新东西的,虽然在欧美可能并不出众,但是对于路人的可接受度很高。林肯公园的mike提出帮忙制作one way ticket,酵母提出合作并选了listen,是不是也可以说明他们对oor的认可?
最后希望森内小朋友继续努力学习英语,ballicade,clush,rearizing,honest(发了h的音)什么的,完全暴露了基础差嘛hhh
还有一点关于这次旋律相似的问题我也想求解释,虽然用了同一个制作人参与作曲,可是这么明显的相似真的大丈夫?还有编曲小段和35xxxv专的相似。最早是听taka给aimer供曲的falling alone发现这个问题,直接采样3xxxv5,可是falling alone的编曲和3xxxv5好像不是同一个人啊(如果我记错了请指出。。碟没带回来也查不了)。就曲子来说,确实是不同的曲子,只是说到像谁谁挺尴尬的。
个人不懂乐理知识,只是谈谈个人感受。这群家伙的ambitions,还没有完全实现呐,很期待看到他们的未来,大概是因为太喜欢这群家伙了。