一． 艺术学之父：费德勒；此外有重要贡献的还有狄索瓦，乌提兹 二． 艺术学内容基本理论：艺术理论，艺术批评，艺术史
艺术形象是客观与主观的统一 形象性： 艺术形象的内容与形式的统一 艺术形象是个性与共性的统一
艺术创作具有主体性的特点
三.艺术特征：主体性： 艺术作品具有主体性的特点 艺术欣赏具有主体性的特点
艺术的审美性事人类审美意识的集中表现 审美性： 艺术的审美性是真，善，美的结晶
艺术的审美性内容美和形式美的统一 四.艺术起源的几种观点： 1. 艺术源于模仿 2．艺术源于表现 3. 艺术源于巫术 4．艺术源于劳动 5. 艺术源于劳动
6．艺术源于多元决定论 五．艺术发展规律：
1.艺术随时代的变化而变化：任何时代的艺术都具有其他时代特有的精神面貌；前一个时代占据主要地位的艺术形式在后一个时代让位于新艺术形式；先秦建筑和屈原的《离骚》，汉乐府辞，六朝雕塑，唐诗宋词，元曲，明清小说；古希腊雕塑，中世界建筑，文艺复兴绘画，17到18世界戏剧，音乐。
2.艺术作为一种特殊的社会意识形态，它的发展不能脱离一定时代时代的物质生产条件欢和经济基础。
3.艺术生产发展与物质社会发展的不平衡：例如，中国春秋战国，魏晋南北朝，19世界俄国文学艺术成就空前繁荣
4.艺术门类之间发展的不平衡：例如，原始岩画，壁画，文艺复兴绘画，水墨画，史前陶器，夏商周时期青铜，宋瓷，元代青花 六．艺术种类
1．根据艺术形象的存在方式，可分为
时空艺术：例如绘画，雕塑，摄影，建筑，园林，工艺美术； 时间艺术：例如音乐，文学，曲艺；
时空艺术：例如电影，戏剧，电视，舞蹈，杂技 2.根据艺术形象的感知方式，可分为
视觉艺术：例如绘画，雕塑，摄影，建筑，舞蹈，工艺美术 听觉艺术：例如音乐，曲艺 想象艺术：文学
3.根据艺术形象的创造方式，可分为
造型艺术：例如绘画，雕塑，摄影，建筑，园林，工艺美术 表演艺术：例如舞蹈，曲艺，戏剧，杂技
语言艺术：例如文学
综合艺术：例如电影，电视
4．按使用和审美功能分为，美的艺术和实用艺术 七.实用艺术
1．建筑艺术定义：按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。 建筑艺术以民族风格标准，可分为
西方建筑：古希腊，罗马为代表的欧洲建筑体系，神圣，永恒，庄严，崇高 东方建筑：中国，印度，如本为代表的亚洲建筑体系，含蓄，空灵，优雅，宁静
古希腊建筑：石制梁柱结构，神庙风格多为围廊式，追求建筑的和谐美，有和谐的比例，柱式为多立克柱式（粗大，雄壮，柱头接方形柱冠，没有装饰），代表：帕特农神庙；爱奥尼柱式（纤细，秀美，柱头有涡卷装饰），代表：胜利女神庙（雅典卫城）；科林斯柱式（更为纤细，柱头为繁密的花篮，但是在古希腊不广泛，在古罗马广泛），代表：宙斯神庙 建筑的基本原则：实用，坚固，美观
2.园林艺术定义：在一定的地域，运用工程技术和艺术手段，通过改造地形，种植花草，营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域。 世界三大园林体系：东方园林，欧洲园林（强迫自然接受匀称的法则），阿拉伯式园林（面积较小，建筑封闭，方墙，弯顶，圆塔，大十字型水渠） 中国古典园林分为：
北方大型皇家园林（北京的圆明园，颐和园，承德避暑山庄） 江南小型私家园林（苏州拙政园，留园，西园，上海豫园）
它所追求的是一种诗情画意的审美境界，除了欣赏它的自然美和建筑美，还有文化美
八.造型艺术的定义：指运用一定的物质材料（如颜色，纸张，泥石，木材等），通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感的艺术。
九.绘画艺术：绘画是造型艺术中的最主要的一种艺术形式，它分为以中国画为代表的东方绘画和以油画为代表的西方绘画
中国画：以墨代色，墨分五彩（墨色的焦，浓，重，淡，清），多采用散点透视法，中国画分为人物，山水，花鸟三类 十.艺术创作过程
艺术体验活动，艺术构思活动，艺术传达活动
审美表象 审美意象 艺术形象
十一.抽象思维：运用一定的概念来进行判断，推理和论证的一种思维
形象思维：运用一定的形象来感知，把握和认识事物，也就是通过具体，感性的形象来达到对事物本质规律认识的一种思维形式。
形象思维特点： 1．形象思维过程始终不能离开感性形象，自始至终离不开具体可感的形象，总是运用形象来进行思维。
2．形象思维过程不依靠逻辑推理，而是始终依靠想象，情感等多种心理功能。
3.具有整体性特点
灵感思维：创作活动中，人的大脑皮层高度兴奋时的一种特殊的心理状态和思维形式，它是在一定的抽象思维或形象思维的基础上，突如其来地产生出新概念或新意象的顿悟式思维形式。
灵感思维作为一种特殊的精神现象，灵感具有突发性，偶然性和稍纵即逝等特点；灵感的出现与潜意识或无意识活动有密切的关系，但也与自觉的显意识活动的长期积累紧密相关。 十二.艺术流派
1. 概念：是指在中外艺术一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。 2. 印象主义画派、后印象主义、野兽主义、主体主义、抽象主义 （1） 印象主义画派：19世纪最有影响的画派之一。 特点：①捕捉瞬间的光影效果
②阴影中有色彩，不像古典油画那样画成黑重的暗部
（2） 后印象主义：梵高、塞尚、高更三人开启了现代艺术的大门 特点：①重视作者的主观个性
②注重作品中表现作者的主观感情
（3） 野兽主义：20世纪在欧洲形成的第一个现代主义流派 特点：①不作明暗表现
②用简洁的线条和夸张颜色来实现色彩在画面中的完全释
放和独立
③画面颇富有装饰性 代表人物：马蒂斯
（4） 主体主义：主体主义艺术家追求破裂、解析、重新组合的形式，形成
画面分离，以许多角度描写物体，将其置于同一个画面之中，散乱的阴影使画面透视法造成的三维空间错觉。
代表人物及其作品：毕加索《亚维农的少女》《梦》《坐在花园中的
女子》
（4） 抽象主义：画面没有任何可辨识的形象，也没有空间透视
代表人物：美国波洛克、俄国康定斯基（热抽象）→用音乐的形式作
画.激情、力量、动感
荷兰蒙德里安（冷抽象）→宁静、纯粹、和谐
十三.艺术思潮
1. 含义：在一定社会历史条件下，特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下，艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。 2. 艺术思潮、艺术风格和艺术流派三者区别 （1） 艺术风格是创作主题独特个性的表现
（2） 艺术流派则是风格相近或相似的创作主体的群体化
（3） 艺术思潮却是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺
术潮流 十四.艺术作品
内容：构成艺术作品的各种内在要素，包括题材情节主题和意蕴等。 形式：作品内部组织构造和外部表现。
扁型人物、圆形人物
扁型人物：文艺作品中性格单一化的人物 圆形人物：具有复杂性格的人物 典型
含义：又称典型人物、典型性格或典型形象，是指艺术作品中塑造得成功的人物形象。 意境
含义：是艺术中一种情景交融的境界，是艺术主观因素的有机统一；是中华民族在长期艺术实践中形成的一种审美理想境界；是主观情感与客观景物相熔铸的产物，它是情与意、意与境的统一。 艺术意境与艺术典型的区别、联系 区别：（1）典型侧重于客观，意境侧重于主体
（2）典型侧重于塑造人物形象，已经侧重于抒发艺术家自己的情感 联系：它们都是在有限的艺术形象之中，体现出无限的艺术意蕴
十五.艺术鉴赏
内容：是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。鉴赏的本身便是一种审美的再创造。 鉴赏过程的三个阶段 艺术鉴赏阶段 主客关系 审美愉快性质 艺术作品层次 审美直觉 审美体验 审美升华 客体（艺术品）作用于主体（鉴赏者） 主体（鉴赏者）反作用于客体（艺术品） 主体（鉴赏者）与客体（艺术品）浑然合一 悦耳悦目 悦心悦意 悦志悦神 艺术语言 艺术形象 艺术意蕴 艺术系统的构成 艺术创作→艺术作品→艺术鉴赏 （作家） （作品） （读者） 艺术鉴赏的审美过程
（1）艺术鉴赏中的审美直觉。（直觉感受）
（2）艺术鉴赏中的审美体验。（深入体验、反复回味）
（3）艺术鉴赏中的审美升华。（领悟升华）对人生哲理的思考→十六.艺术意蕴
文学研究的三个阶段
（1）19世纪实证论批评侧重于艺术创作
（2）20世纪60年代新批评派和结构主义侧重于艺术作品 （3）20世纪下半世纪阐述学和接受美学侧重于艺术鉴赏
接受美学的代表人物是姚斯和伊塞尔，他们主张研究文学史，必须侧重研究
读者的接受过程
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