芭蕾基训在爵士啦啦操中的应用研究

作者：戴玮 徐彤

来源：《体育风尚》2019年第10期

摘要：运用文献资料法，录像分析法及实验对照等方法探究芭蕾基训在爵士啦啦操中的应用。目前我国爵士啦啦操发展的主力军主要是在高校，但能够展现高水平的爵士啦啦操成套的学校屈指可数，西华大学舞蹈啦啦操近十年来一直引领中国爵士啦啦操的发展，曾多次代表中国参加世界啦啦操锦标赛。现在中国的爵士啦啦操也处于瓶颈状态，与世界强队的差距无法拉近。主要原因是芭蕾基础训练不够，导致队员在技术难度完成上有所恰欠缺，脚尖脚背的延伸感和质感上以及旋转难度的完成度上丢分严重，其技术难度完成水平与啦啦操的发源地美国队伍和世界强国日本以及新晋黑马墨西哥等强国相比仍然有较大的差距。如何突破现状，了解把握世界爵士啦啦操发展的方向，掌握最新的技术，这是目前我国舞蹈啦啦操项目发展急需我们解决的难题。

关键词：芭蕾基训;爵士啦啦操;应用 一、前言

近些年来，啦啦操风靡全球，深受各国青少年的喜爱。1997年此项运动初次进入中国，在大中小学也得到较好的得到推广及关注、参与该项运动的人群也越来越多，我国啦啦操水平也得到进一步提高。其中爵士舞蹈啦啦操在全国大中小学开展普及并经常组织相关校园比赛，深受广大师生们的喜爱。伴随各地啦啦操分委会的成立，啦啦操培训下基层以及“一球一操”等活动的开展以及啦啦操低门槛的进入，中国啦啦操运动迎来了人口爆炸式的发展。其中爵士舞蹈啦啦操在全国大中小学开展普及并经常组织相关校园比赛，深受广大师生们的喜爱。但其整体技术水平还有待提高，从竞赛角度考虑，在国际高级别赛事中，爵士啦啦操目前在国际上取得的最好成绩是西华大学啦啦队在2015年世界啦啦操锦标赛国际公开组爵士世界第三名，中国该项目在国际舞台上其他年份中均徘徊在5-10名，近年来比赛成套动作的内容以及最后分数与美国、日本、墨西哥强队相比较差异显而易见。

要提高中国爵士啦啦操的整体竞赛水平，就应该先从队员的基础动作抓起。基础打牢了才能够稳定的发挥技术动作，由此，在爵士啦啦操中，芭蕾基训尤为重要。从运动学角度讲，芭蕾舞是一种无氧运动，开、绷、直是芭蕾的三大因素，具有收缩纤维和消耗多余脂肪的功能，使人在动静结合的运动中让身材更修长，造就体态美。假如经过长时间芭蕾形体训练，会使得大多数队员形体健美，举手投足气质明显优于常人。长期体验芭蕾这种高雅的艺术带来的感受能够让学生对舞蹈及音乐的感受更加深刻。芭蕾形体训练是继健美操后，开始风靡都市，长期进行芭蕾基础训练，对于学习任何舞蹈都有相辅相成的效果。 二、概念界定

（一）什么是芭蕾舞

芭蕾舞起源于意大利文艺复兴时期，17世纪在法国宫廷形成，后期在法国逐渐流行发展并且职业化。芭蕾舞是一门综合性的舞蹈艺术，它把舞蹈、音乐、戏剧情节、朗诵和歌唱融为一体。由世界第一所皇家舞蹈学校的创办，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，使芭蕾动作有了一套完整的动作和体系，这五个基本脚位及十二个手位一直沿用至今。

芭蕾基训包括三个方面：1.地面素质训练。2.扶把训练。3.脱把训练。其中芭蕾基训练习动作包括：demi plie（半蹲）、grand plie（全蹲）、battement tendu（擦地）、battement tendu jete（小踢腿）、battement fondu（单腿蹲）、battement frappe（小弹腿）、battement developpe（控制）、grand battement jete（大踢腿）、battement releve lent（控制）、battement battu（击打）等等基础动作。 （二）什么是爵士啦啦操

啦啦操在英国被称为cheer leading，关于cheer一词，具有奋发向上，昂扬斗志的含义。啦啦操包括技巧啦啦操、舞蹈啦啦操、花球啦啦操等三个项目，其中我国的爵士啦啦操包括1.Power ;Jazz为首的现代爵士，2.芭蕾爵士，这类动作讲究身体的延展与控制，大量地运用芭蕾舞中的舞姿、舞步以及难度技巧。

它更能够展示爆发力和身体的柔美性，除展现团队集体合作精神之外，也主张展示个人能力和表现力，学生可以选择适合自己的不同难易程度动作组合、套路及自编动作进行练习。[1]。爵士啦啦操是舞蹈啦啦操中对运动员舞蹈基本功要求最为严格的一项，并要求运动员具有较高的舞蹈感觉、身体柔韧、身体感知和对音乐的把握。因此，爵士啦啦操更适于有一定基础且相对较为专业的啦啦队队员[2]。 三、芭蕾基训于爵士啦啦操的相关性分析

在练习爵士啦啦操中，应注重對学生芭蕾基本功的练习，起舞蹈动作中会大量用到芭蕾的手型手位，并且芭蕾的身体控制能力对啦啦操动作的练习也尤为重要。舞蹈啦啦操队员长期进行芭蕾基础训练有利于形体姿态的塑造，在爵士啦啦操的表演中身体姿态必需习惯性养成。通过实验对照发现，西华大学啦啦队日常爵士舞蹈训练主要会用到芭蕾基训的三个方面来提升队员能力。

（一）地面素质训练

包括坐在地上做勾脚背、盘脚压胯、仰卧吸腿、侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿等动作。这些动作可以打开肩部和胯部关节韧带，加强腰的柔韧性，增强腿部和后背肌群的弹性和力量。

（二）扶把训练

指训练的时候扶着固定的物体进行的训练。常见的有擦地、半蹲、全蹲、小踢腿、划圈等动作。单腿蹲和小弹腿、压前腿、压旁腿、压后腿也是相当重要的训练动作。这些训练动作可以使脊柱、臀、脚踝、臂充满活力，从而培养优雅和高贵的气质。 （三）脱把训练

脱把练习难度较大，但也最提升学生能力。动作分为手位与脚位的训练，如手臂波浪形的舞动、脚做划圆等动作。与前面的训练相比，增加的练习有跳跃练习。小跳还可以分为一位小跳、二位小跳、五位小跳。中跳是随后的训练，主要以原地跳为主，分为一位中跳、二位中跳、单起双落方法和双起单落方法。最后就是大跳了。以上训练，是将臂、腿、弹跳等舞姿造型组成的小组合，既能训练身体的基本能力，也调整了身体的基本姿态，并使其能够灵活自如地运用到芭蕾中去。

四、爵士啦啦操中常见采用的芭蕾舞动作及训练方法 （一）四位转

“旋转”是舞蹈表演中的常见技巧之一。而“四位”是芭蕾舞基本脚位的其中一种。在旋转技巧刚开始时，首先就是要训练“留头甩头”。“留头”是指身体开始转动而头仍留向原方位不动，“甩头”则是指头从一方位迅速转向另一方位的动作。保持“留头”动作，当身体转动约180度时，再迅速“甩头”做完后180度的旋转动作，这就是旋转中的“留头甩头”的运动方式。.在做“四位”转时，首先要想到的是“立”，找到稳定的单脚重心是完成单脚支点旋转技巧的前提;2.不能忽视起始动作中“蹲”的重要性，做“蹲”时膝盖要有韧性，脚下应扎实踩地不能起脚后跟或有其他脚下移动，为之后的“立”打好基础;3.旋转过程之后的“留头甩头”动作要平稳，如同头上顶一碗水的感觉，脖子直立支配，保持在一个水平面上进行转动，“留”、“甩”动作应要节奏感。 （二）挥鞭转

挥鞭转就是在四位转的基础上出腿收腿，出腿的时候主力腿微弯，转的时候收腿转，出腿不低于90度。难度较大，首先要做到脚尖立起来并且平稳，然后腿要挥起来，要用腿带着身体转，而且吸腿的时候身体要正，如果脚跟没有力气要多在把上练习，立起来一定要稳.最重要的一点，在练习蹲的过程中，因为做挥鞭腿时脚是不能着地的，所有的力度会全部集中在蹲的动作上，需保持方向的稳定。 （三）阿拉c杠

“阿拉C杠”动作一周的旋转动作是从四位蹲开始，旋转第一周，在身体转到315度方向时伸出动力腿，然后动力腿由前挥鞭至侧，最后保持身体姿态旋转一周。在训练“阿拉C杠”这个动作过程中需注意以下几点：身体直立，动力腿控制高度与开度，动力腿的挥鞭动作，手臂、动力腿和甩头的协调。“阿拉C杠”动作是由起动、保持转动动作，和结束三个阶段构成，互为条件，互为联系。

1.起动阶段的训练：这一阶段在“阿拉C杠”动作中是非常重要的。一般“没有好的蹲，就没有好的跳”同时“没有好的蹲，也就不会有好的转”。只有做好蹲，才会有更好的立。 起步阶段需完成“阿拉C杠”动作的第一周，重点是蹲的时候重心应放在两腿之间，身体保持直立，第一周的最后要伸出动力腿前腿90度，手臂动作二位手，身体其他部位保持不变。这里尤其注意出腿时，身体不能后仰。在训练过程中，我们会发现，起步阶段掌握的越好，后面两个阶段完成度越高。

2.保持转动阶段的训练：这个阶段是“阿拉C杠”动作重要组成部分。这一阶段重点是动力腿要有清晰的由前至侧的挥鞭动作，身体与腿要整体运动，手臂、甩头和动力腿的协调运用应通过反复练习找寻规律，动力腿需始终保持在一个高度。通过研究发现，一般高质量的“阿拉C杠”动作，动力腿的高度都是保持在90度的高度。

3.结束阶段的训练：这一阶段就代表“阿拉C杠”动作也就完成一大半。结束阶段的重点是在收转的前一圈，需把挥鞭动作的力度减小，同时还需特别注意身体轴。在以上动作的教学训练中，我们应重点抓住身体轴的问题。让动力腿走最远路线，这样不仅能保持动作的准确度也会让整体美感有所提升。 五、结论

（一）芭蕾舞基训对学生练习爵士啦啦操的影响

长期练习极具高贵艺术的芭蕾舞蹈，有利于提升啦啦操队员个人气质，规范其身体形态。芭蕾基训所使用的感情去，节奏分明，音乐流畅，耳濡目染下有利于提升学生的舞感及乐感。因为芭蕾基训特别要求细节处理和把控，需要舒展和呼吸相结合才会达到流畅的效果，有利于强化学生对爵士舞蹈的延伸度及对舞蹈气息的把控。芭蕾基训的基础上形成的基本功与技术动作更具质感，这也有利于提高队员在完成爵士成套中动作难度系数，取得更好的赛事成绩。 （二）在爵士啦啦操成套编排中芭蕾基训动作的应用

西华大学2019年世界啦啦操锦标赛公开爵士组世界“第五名”，列举《runnin》这个爵士成套，在一分十秒左右用到了芭蕾基训中的阿拉C杠转动作，就起到了烘托作用，在舞蹈的高潮部分，用到这个激烈和技巧性高的动作来烘托气氛，达到了很好的效果。在舞蹈成套中，阿拉

C杠在集体完成上是比较有难度动作，如果能做得所有人整齐划一，是可以提高赛事的难度项分数的。

一般来说，旋转动作以及大幅度的跳跃动作都会用于剧目的高潮，芭蕾集训练习以及芭蕾舞的技术动作掌握能够用于成套高潮部分。芭蕾基训的基础动作还可用于音乐空拍处，运用激烈的舞蹈动作进行烘托，起到推波助澜的作用。芭蕾基训在爵士啦啦操成套完成中更是起到了一个贯穿剧目始终的作用。每个好的成套，都有芭蕾基訓的贯穿，从舞蹈演员的身体姿态，呼吸，延伸以及爆发力等各个方面都一展无余。 参考文献：

[1]张佳佳.爵士啦啦操对女大学生身体成分及身体素质影响的实验研究[D].陕西师范大学，2018.

[2]马鸿韬.舞蹈啦啦操的基本动作与专业术语介绍[J].中国学校体育，2016（02）：57-60.