艺术设计与生活感悟

艺术设计与生活感悟

在当代,设计几乎涉及到社会生活的所有方面,更新速度非常快。时间对人类来说就是无限的,对个体来说就是有限的,设计就在这有限与无限中诞生并发展着。天地人理念其实就就是一种生活理念或说文化理念。

生活产生文化,文化催生设计。人类最本能的活动就就是为了生活,生活就是人类存在的根本需求,有了基本生活保障,那么就会追求生活质量,刺激人类不断产生更多的创意去改进与完善自己的生活状态,,那么设计更就是人类为生活而诞生的一个物质化的意识。

设计会因生活的不同经历与理解而产生各异的感受:热爱、憧憬、享受、创造,甚至有忧郁、愤懑、曲解……这些都直接诞生了作品的理念。很认同时下不少人说的:设计从生活开始。我再补充一句:文化为生活服务。生活→文化→设计,同时也就是循环的:生活←文化←设计。任何有形的设计都就是社会文化在大地上的投影。我们不仅仅就是进行物质的设计,更就是对文化进行理解、诠释与孕育,直至持续发展,从地域民族生活文化中汲取养分,提升并融入到当代的设计理念中。如果把设计作为一个整体来瞧,她将永远就是一件不断新陈代谢着的未完成的作品。

六、七十年代的人都有过体会,透过不同色彩的水果糖纸瞧天空得到很多无限的感受,在眼前转动着的万花筒里扩展着无限的幻彩……

老子说:“有形者必有其功能,这就是由于某些无形的东西使其运动的缘故”。设计表现的都就是有形的东西。但不论怎样美的空间、怎样美的工具,毕竟都需要有人去接触与使用,才能起到它的作用。设计出来的空间,其自身属有限的“静”,只有人才能使其化为无限的“动”。

艺术设计与生活感悟

设计常常由联想、隐喻而引发,联想与隐喻所包含的逻辑引导使设计者精心完成其设计构想。

那么联想如何产生？如何才有丰富的联想？除了关注身边的生活,设计人更需要具有一种超出日常品质的理解能力。为什么有些设计成为经典？成为文化领域的产物,成为一种更加生机勃勃,更具生命力与充满想象与个性的设计？就是无界的知识索求使然。目前在欧美国家的一些设计院校,设计基础教育横跨了城市规划、建筑设计、室内设计、家具设计、展览设计、工业设计、平面设计、服装设计、广告设计等跨度极大的领域,这种多学科多行业的穿插与交流对于培养设计师的创造性思维与对材料、工艺、技术的了解与掌握都帮助极大。这样培养出的设计师普遍具有一种整体性的观念,她们介入所有设计专业的领域,从传统的方方面面的艺术领域的经典作品中感受与分析,汲取灵感,分享灵感,锻炼自己对设计整体性的感受能力,从而挖掘出每个人潜在的创造能力。

从意大利最著名的设计师埃托·索特萨斯说的:“对我而言,设计应该就是对生命、社会、政治、食物以及设计本身的探讨。”中,我们可以得到一个重要的启示:放飞心情做设计,处处留心皆学问,灵感的源泉也许存在于很多瞧似不相关的领域。

开放的学习与经验的传递,使设计的理念,出现了走向同质化的危机,因而使设计个体失去了独立性格的倾向。个性,应该就是让您从存在于脑海的现有框架中解放出来,体味新鲜的场景与细微感觉,自由的呼吸、放松的感受、重新的思考。那些似乎不合逻辑或非我们习惯中的景象事物,也可以成为我们重新认识的对象,进而活泼与丰富我们的人生经验。

中国正处在一个大变革的时代,作为设计人就是幸运的也就是悲哀的。因为我们的民族在近代文化上的落后,使我们国家的设计文化暂时就是追随性的,我们还远没有建立自己的设计价值标准。所以我们应该提倡要做原创性的设计工作。

艺术设计与生活感悟

设计就是为大众服务的,但就是把“为大众服务”理解为迎合,就就是一个认识上的误区。其实我们可以发现设计者的设计方向可以引导使用者的感受,发展对空间的利用。那么设计者可以尝试各种可能性并发展它,通过它带来新的信息与对事物新的认识方法。设计更重要的就是体现一种人文关怀的精神,这应该就是当代设计的宗旨,也就是这个时代的精神。

设计人的创作的确需要灵光闪现,但闪现的基础就是眼里有物、心中有料、胸中有数,而这些都就是创意灵光的源泉。

我们无时无处不在“设计”中生活,大到建筑、汽车,小到桌椅、电话,甚至水杯、插座等,所以也要求我们设计人在生活中进行“设计”,去细致地感受生活的情趣与魅力,为我们的设计增添生命力。

设计各异,流派众多。原朴归真,天地回音。

我们的设计应该更开阔更放纵。设计就是虚的,无限的,需要数年甚至十数年的过程积累总结与反思。它不就是某个点的思想,就是一条线甚至就是一个面的,就是系统论的,就是方法论的问题。

老子曰:天下之至柔,驰骋天下之至坚。

设计就是一片自由的天空,就是一脉绵延的山峰,就是一条不息的江河,更就是三只深邃的目光,一只瞧天,一只瞧地,还一只紧紧的盯住人群……

不可否认,艺术创造确实需要非常态的思维与想象,打破常规才能出新,不破不立,不烂

艺术设计与生活感悟

不新。真的艺术家敢于冲破常态束缚、勇于引领常态的自然升华,而最终目标却依然就是回归至常态,回归到升华后大众所接受的状态中,那样的艺术才具有生命力与发展力,而非哗然后的死亡。

就拿举世瞩目的北京奥运为例,不仅仅就是一场体育盛会,更就是一部人类建筑与艺术的盛宴。从鸟巢、水立方的建筑创作到开、闭幕式的艺术展现,都堪称就是人类文化艺术史上的伟大作品。含概了从城市设计、建筑、景观、室内设计到平面、服装、工艺、多媒体动漫设计等综合创造,覆盖了书画、雕塑、摄影、表演、音乐、舞蹈等等一切艺术形式,综合融汇了中国传统与世界时尚的要素,并产生了崭新的冲击力与生命力。中华民族的艺术正在不断世界化,个性的意念已经持续公众化,艺术最终就是大众的,就是常态的,就是有益并吻合于社会主流意识的,就是一种真实存在的美。

艺术的主流策源力就是来自于正常心理下对自然界的感受、诞生于人类正常生活的觉察、升华在头脑风暴的创意、传播在公众审美的意识。艺术本就是一种常态,一种大众公共意识下不断升华的审美状态,而不就是天马行空的自我陶醉与特例独行的孤芳自赏。艺术心理应就是朴素的而非噱头的。

艺术本102

1006401218

王丽琼 艺术设计与生活感悟

艺术设计与生活感悟