【资料】赋的基本知识以及如何写赋
赋是韵⽂中的⼀种,它有⼀个最基本的写作原则就是必须押韵。但历代所⽤的韵书都不太⼀样,那麼以什麼韵书为标准呢?据笔者研究发现,⾮常奇怪,赋的押韵⽅式可⼤致⽤《词韵简编》来归纳。⽽且骈⽂体的赋的对仗⽅式也跟宋词类似,因此可见,赋跟宋词存在著⼀定的关联。
赋的押韵⽅式可句句押韵,也可隔⼀句或隔两句押韵;隔三句以上押韵的赋就⽐较少见,因为这样读起来也不好听。我们在给古⼈写的赋标句逗时,也可根据这⼀原则来判断。
历史上最短的赋,据说是西晋时期⼤⽂学家傅⽞写的〈鹰兔赋〉:
▲兔谓鹰⽈:汝害於物,有益於世(韵,去声⼋霁)。华髦被札,彤管以制(韵,去声⼋霁)。
根据中国古代赋的写作形式,赋还可分为散⽂体的赋和骈⽂体的赋两种。
散⽂体的赋⽐较著名的有:〈洛神赋〉、〈阿房宫赋〉、〈秋声赋〉、〈⾚壁赋〉等。当然这些⽂章中都或多或少含有⼀些骈⽂形式的对仗句⼦。
以曹植写的〈洛神赋〉为例。〈洛神赋〉讲述的是曹植从洛阳回东藩的路上沿洛⽔⽽⾏时看到神⼥的显现,由於曹植开了天眼,所以他看得到神⼥,并能跟神⼥沟通;⽽他的随从却看不到,就问曹植神⼥是什麼样⼦的。那麼曹植就⽤尽⼈类最美的语⾔来描述他看到的神⼥的样⼦。⾃古以来,对神⼥的描写很少有⼈能超过曹植。笔者选其中⼏句来讲解赋的押韵:
▲余告之⽈:其形也,翩若惊鸿[⼀东韵,⼀东⼆冬通⽤],婉若游龙[韵,⼆冬]。荣曜秋菊,华茂春松[韵,⼆冬]。彷佛兮若轻云之蔽⽉[换六⽉韵,六⽉九屑通⽤],飘颻兮若流风之回雪[韵,九屑]。远⽽望之,皎若太阳升朝霞;迫⽽察之,灼若芙蓉出渌波。穠纤得中,修短合度[换七遇韵,上声六语七麌去声六御七遇通⽤]。肩若削成,腰如束素[韵]。延颈秀项,皓质呈露[韵]。芳泽⽆加,铅华弗御[韵]。云髻峨峨,修眉连娟[换韵]。丹唇外朗,皓齿内鲜[韵]。明眸善睐,靥辅承权[韵]。瑰姿艳逸,仪静体闲[韵]。柔情绰态,媚於语⾔[韵]。奇服旷世,⾻像应图[换七虞韵,六鱼七虞通⽤]。披罗⾐⽂璀灿兮,珥瑶碧之华琚[韵,六鱼]。
⽂中的「远⽽望之,皎若太阳升朝霞;迫⽽察之,灼若芙蓉出渌波。」是骈⽂中常见的对仗句⼦,她有个特点就是跟宋词的对仗⽅式类似,允许有重复的字,⽽且只要词性对上就⾏,
平仄可以不必相对。我们可以看出,这个句⼦没有押韵。当然,也有⼈认为它是押在「之」这个字上了(这种起句押韵的⽅式⽐较少见)。赋是允许同个字重复押韵的,⽐如杜牧的〈阿房宫赋〉:
▲明星荧荧,开妆镜也;绿云扰扰,梳晓鬟也。渭流涨腻,弃脂⽔也;烟斜雾横,焚椒兰也。雷霆乍惊,宫车过也;辘辘远听,杳不知其所之也。
从上⾯这⼏句中我们可以发现,⽤同字押韵时,它⼀般是出现在对仗的句⼦⽐较多。这是骈⽂中常见的隔句对。我们可以⼤声的再读⼀次上⾯的句⼦,感受⼀下中华传统⽂化的韵味,实在是太美了。
有关赋的押韵,笔者再举⼀些例⼦说明,如〈阿房宫赋〉:
▲六王毕[韵],四海⼀[韵]。蜀⼭兀,阿房出[换韵,四质]。覆压三百余⾥,隔离天⽇[韵,四质]。骊⼭北构⽽西折,直⾛咸阳[换韵]。⼆川溶溶,流⼊宫墙[韵]。五步⼀楼,⼗步⼀阁[换⼗药韵部,三觉⼗药通⽤]。廊腰缦回,檐⽛⾼啄[韵,三觉]。各抱地势,钩⼼⽃⾓[韵,三觉]。
从以上所举的事例中可以看出,赋的押韵是⽐较灵活的,可句句押韵,如:「六王毕[韵],四海⼀[韵]」;也可隔句押韵;可经常换韵,既能押平声韵,也能押仄声韵。根据作者写⽂章遣词造句的需要灵活掌握。另外,赋某⼀段落的起句,或⽂中的过渡句⼦可以不押韵。如上述〈洛神赋〉中的句⼦「远⽽望之,皎若太阳升朝霞;迫⽽察之,灼若芙蓉出渌波。」我们可以认为这个隔句对⼦它没有押韵。因为它在这个段落中起的作⽤是衔接和过渡(承上启下);也就是这个句⼦的前⾯⽂字,描写的是「远⽽望之」神⼥的形态;这个句⼦后⾯⽂字,描写的是「迫⽽察之(近看)」神⼥的形态。这样写就使⽂章的层次分明,⽴体感特别强。这是⼀种⾮常⾼超的写作技巧。请再看苏轼的〈前⾚壁赋〉:
於是饮酒乐甚,扣舷⽽歌之。歌⽈:「桂棹兮兰桨,击空明兮溯流光[韵,七阳]。渺渺兮予怀,望美⼈兮天⼀⽅[韵,七阳]。」客有吹洞箫者,倚歌⽽和之。其声呜呜然,如怨,如慕[七遇韵,七麌七遇通⽤];如泣,如诉[韵,七遇];余⾳袅袅,不绝如缕[韵,七麌]。舞幽壑之潜蛟,泣孤⾈之嫠妇[韵,七遇]。
在这⼀段落中,「於是饮酒乐甚,扣舷⽽歌之。」是起句;⽽「客有吹洞箫者,倚歌⽽和之。」是过渡衔接句,因此它们都没有押韵。以上是简单介绍散⽂体赋的写作特点。
赋的最⾼境界是骈⽂体的赋。这种赋除了⼀些起句或⼀些过渡句⼦以外,通篇都是采⽤对仗句⼦写成的。历代都有⼈写,但是写得好的不多;因过分的追求⽂字的华丽、对仗,⼜要押韵,就有可能使⽂章的内容显得空洞。⽐较著名的有江淹的〈别赋〉,笔者选摘其中的两段来讲解:
▲黯然销魂者,唯别⽽已矣[四纸韵部]。况秦吴兮绝国,复燕宋兮千⾥[韵]。或春苔兮始⽣,乍秋风兮踅起[韵]。是以⾏⼦肠断,百感凄恻[换⼗三职韵]。风萧萧⽽异响,云漫漫⽽奇⾊[韵]。⾈凝滞於⽔滨,车逶迟於⼭侧[韵];棹容与⽽讵前,马寒鸣⽽不息[韵]。掩⾦觞⽽谁御,横⽟柱⽽霑轼[韵]。居⼈愁卧,怳若有亡[换七阳韵]。⽇下壁⽽沉彩,⽉上轩⽽飞光[韵]。见红兰之受露,望青楸之离霜[韵]。巡曾楹⽽空揜,抚锦幕⽽虚凉[韵]。知离梦之踯躅,意别魂之飞扬[韵]。
这⼀段除了「黯然销魂者,唯别⽽已矣」是起句,「是以⾏⼦肠断,百感凄恻」及「居⼈愁卧,怳若有亡」是过渡衔接句没有对仗以外;其他的句⼦均对仗。⽽且起句及过渡句⼦都押韵了。另外,骈⽂的对仗对平仄的要求跟宋词类似,⽐如「况秦吴兮绝国,复燕宋兮千⾥」尾字都是仄声。岳飞的〈满江红〉:「三⼗功名尘与⼟,⼋千⾥路云和⽉」尾字也是仄声。也就是说骈⽂的对仗句中尾字可以平仄⼀样,也可平仄相对;如「或春苔兮始⽣,乍秋风兮踅起」这就是尾字平仄相对。
▲傥有华阴上⼠,服⾷还⼭[⼗五删韵,⼗五删⼀先通⽤]。术既妙⽽犹学,道已寂⽽未传[韵,⼀先]。守丹灶⽽不顾,炼⾦⿍⽽⽅坚[韵];驾鹤上汉,骖鸾腾天[韵]。蹔游万⾥,⼩别千年[韵]。惟世间兮重别,谢主⼈兮依然[韵]。
限於篇幅,笔者就不将〈别赋〉全⽂引⽤了,有兴趣的读者可以找来原⽂读⼀遍。这是⼀篇著名的抒情⼩赋。江淹采⽤了浓郁的抒情笔调,以环境烘托、情绪渲染、⼼理刻划等艺术⽅法,通过对戍⼈、富豪、侠客、游宦、道⼠、情侣别离的描写,⽣动具体的刻画出古⼈分别时的场景。这篇赋所⽤的技巧,笔者总结出来有以下⼏⽅⾯:
1、虽然赋对平仄要求没有很硬性的规定,但作者在遣词造句时,使平仄错落有致,所以⼀般⼈读这篇赋的时候,通过对⽂中描写的场景的想像,再加上错落有致的读⾳,很容易带出⼀种离情别绪,使听者感受到淡淡的哀愁。笔者认为,中华传统⽂化的神奇,诗词典赋的魅⼒跟读⾳也是分不开的。
2、作者在描写每⼀个离别的场景时,层次分明,⽴体感很强。换⼀句话说,如果每⼀个分别的场景是⼀幅画,那麼每⼀幅画中不只是有分别的⼈,还有表现分别情绪的背景及道具。更确切的说它是⼀个带声⾳的闪画。如「风萧萧⽽异响,云漫漫⽽奇⾊」、「⾈凝滞於⽔滨,车逶迟於⼭侧」等等。
3、⽂章结语部分的写作技巧更是别具⼀格。⼀下⼦把离别的情绪,那种缠绵和哀怨放⼤了⽆数倍。江淹是这样写的:「虽渊云之墨妙,严乐之笔精,⾦闺之诸彦,兰台之群英,赋有凌云之称,辩有雕龙之声,谁能摹暂离之状,写永诀之情者乎!」说句笑话,如果有那种正在分别之中的恩爱夫妻,读完这篇〈别赋〉以后,可能会悲从中来,泪流满⾯呢。
必须说明的是,笔者详细的分析江淹的写作技巧,可不是要各位读者为情所困。⽽是希望
我们能借鉴古⼈的写作技巧⽤於现今的创作。⽐如,我们需要写⼀些⽂章,描写⼀群好⼈受迫害的悲惨情形时,可以借鉴这种写作技巧,让读者看了您的⽂章后感同⾝受,激发读者的同情⼼。⽐如,我们需要写⽂章,赞美神佛的慈悲和伟⼤时,也可借鉴这种写作技巧,让读者看了您的⽂章后也能感受到神佛的慈悲
赋体⽂的演变:骚赋-汉赋-骈赋-律赋-⽂赋
在⽹上看到的,我想应该对学赋得⼈有帮助吧!但提醒⼀下,不可全信,只能作为建议,还得⾃⼰去悟,相信⾃⼰最好!这⽂章我只看了⼀点,有问题不要问我,我是打酱油的!太长了,建议不要看,伤神,死脑细胞!
赋的格式⼀些⽂章中也略及赋的体制问题。⽐如《史记》和《汉书》中都有辞赋家的传,汉代刘向、刘歆的《七略》中的《诗赋略》。那裏能涉及到⼀些。⾄於具体的关於赋的论⽂,可参阅班固《两都赋序》:或⽈:赋者,古诗之流也。昔成康没⽽颂声寝,王泽竭⽽诗不作。⼤汉初定,⽇不暇给。⾄於武宣之世,乃崇礼官,考⽂章,内设⾦马⽯渠之署,外兴乐府协律之事,以兴废继绝,润⾊鸿业。是以众庶悦豫,福应尤盛,⽩麟⾚雁芝房宝⿍之歌,荐於郊庙。神雀五凤⽢露黄龙之瑞,以为年纪。故⾔语侍从之⾂,若司马相如、虞丘寿王、东⽅朔、枚臯、王襃、刘向之属,朝⼣论思,⽇⽉献纳;⽽公卿⼤⾂,御史⼤夫倪宽、太常孔臧、太中⼤夫董仲舒、宗正刘德、太⼦太傅萧望之等,时时间作。或以抒下情⽽通讽谕,或以宣上德⽽尽忠孝,雍容揄扬,著於后嗣,抑亦雅颂之亚也。故孝成之世,论⽽录之,盖奏御者千有余篇,⽽后⼤汉之⽂章,炳焉与三代同风。且夫道有夷隆,学有粗密,因时⽽建德者,不以远近易则。故臯陶歌虞,奚斯颂鲁,同见采於孔⽒,列於诗书,其义⼀也。稽之上古则如彼,考之汉室⼜如此。斯事虽细,然先⾂之旧式,国家之遗美,不可阙也。⾂窃见海内清平,朝廷⽆事,京师修宫室,浚城隍,起苑囿,以备制度。西⼟耆⽼,咸怀怨思,冀上之睠顾,⽽盛称长安旧制,有陋雒⾢之议。故⾂作两都赋,以极众⼈之所眩曜,折以今之法度。刘勰《⽂⼼雕龙:诠赋》:《诗》有六义,其⼆⽈赋。赋者,铺也,铺采攡⽂,体物写志也。昔邵公称∶“公卿献诗,师箴瞍赋”。传云∶“登⾼能赋,可为⼤夫。”诗序则同义,传说则异体。总其归途,实相枝⼲。故刘向明“不歌⽽颂”,班固称“古诗之流也”。⾄如郑庄之赋《⼤隧》,⼠蔿之赋《狐裘》,结⾔扌⾖韵,词⾃⼰作,虽合赋体,明⽽未融。及灵均唱《骚》,始⼴声貌。然则赋也者,受命于诗⼈,⽽拓宇于《楚辞》也。於是荀况《礼》《智》,宋⽟《风》、《钓》,爰锡名号,与诗画境,六义附庸,蔚成⼤国。遂述客主以⾸引,极声貌以穷⽂。斯盖别诗之原始,命赋之厥初也。秦世不⽂,颇有杂赋。汉初词⼈,顺流⽽作。陆贾扣其端,贾谊振其绪,枚马播其风,王扬骋其势,臯朔已下,品物毕图。繁积于宣时,校阅于成世,进御之赋,千有余⾸,讨其源流,信兴楚⽽盛汉矣。夫京殿苑猎,述⾏序志,并体国经野,义尚光⼤。既履端於倡序,亦归余於总乱。序以建⾔,⾸引情本,乱以理篇,写送⽂势。
按《那》之卒章,闵马称乱,故知殷⼈辑颂,楚⼈理赋,斯并鸿裁之寰域,雅⽂之枢辖也。⾄於草区禽族,庶品杂类,则触兴致情,因变取会,拟诸形容,则⾔务纤密;象其物宜,则理贵侧附;斯⼜⼩制之区畛,奇巧之机要也。观夫荀结隐语,事数⾃环,宋发夸谈,实始淫丽。枚乘《菟园》,举要以会新;相如《上林》,繁类以成艳;贾谊《鵩鸟》,致辨於情理;⼦渊《洞箫》,穷变於声貌;孟坚《两都》,明绚以雅赡;张衡《⼆京》,迅发以宏富;⼦云《⽢泉》,构深玮之风;延寿《灵光》,含飞动之势:凡此⼗家,并辞赋之英杰也。及仲宣靡密,发篇必遒;伟长博通,时逢壮采;太冲安仁,策勋於鸿规;⼠衡⼦安,底绩於流制,景纯
绮巧,缛理有余;彦伯梗概,情韵不匮:亦魏、晋之赋⾸也。原夫登⾼之旨,盖睹物兴情。情以物兴,故义必明雅;物以情观,故词必巧丽。丽词雅义,符采相胜,如组织之品朱紫,画绘之著⽞黄。⽂虽新⽽有质,⾊虽糅⽽有本,此⽴赋之⼤体也。然逐末之俦,蔑弃其本,虽读千赋,愈惑体要。遂使繁华损枝,膏腴害⾻,⽆贵风轨,莫益劝戒,此扬⼦所以追悔於雕⾍,贻诮於雾縠者也。赞⽈∶赋⾃诗出,分歧异派。写物图貌,蔚似雕画。抑滞必扬,⾔旷⽆隘。风归丽则,辞翦荑稗。--------------------------------------------------赋作者:陶秋英⽂章来源:论坛作品更新时间:2004-05-24⽂体名。“赋”的含义,有⼀个演变的过程。《左传》⾥多有某⼈赋某篇的记载。“赋”是诵说的意思,不指⽂体。《汉书·艺⽂志》所谓“不歌⽽诵谓之赋”,也是指这个涵义。
《周礼·春官宗伯·⼤师》中有“六诗”的提法,《⽑诗序》称之为“六义”,即风、赋、⽐、兴、雅、颂,据郑⽞的注解,“赋”是铺的意思,即“直铺陈今之政教善恶”,也不指⽂体。不过《诗经》中铺陈⾔志的⼿法,对于赋体的形成是有影响的。所以班固《两都赋序》说:“赋者,古《诗》之流也。”赋⽤作⽂体的名称,最早见于战国后期荀况的《赋篇》,其中分别铺写了云、蚕、礼、知、箴五种事物,可以说是由铺陈发展到以赋名篇的肇始。但是,赋作为⽂学体制,则可追溯到楚辞。战国中期屈原的《离骚》、《九歌》等篇章,当时并不曾以赋题称,到西汉刘向、刘歆领校秘阁图书时,为屈原编集,始称之为“屈原赋”25篇,《汉书·艺⽂志》予以著录,同时还著录有“宋⽟赋”16篇、“唐勒赋”4篇。楚辞与赋之间,确实存在着密切的关系,所以后代⽂体分类常以辞赋合称,并认屈原为辞赋之祖。但楚辞与汉以后的正宗⼤赋在精神和体貌上⼜有所不同,所以后⼈也有将辞与赋加以区分的。要⽽⾔之,赋体以楚辞为滥觞,⾄荀况始有定名,它出现于战国后期,到汉代才形成确定的体制,这就是赋的渊源。关于赋的特点,《《⽂⼼雕龙》·诠赋》说:“赋者,铺也;铺采□⽂,体物写志也。”体物写志,指赋的内容;铺采□⽂,指赋的形貌。与“诗⾔志”的传统相⽐较,赋的特点⾸先在于“体物”,即摹写事物。《诗经》⾥只有很简要的景物描写,到屈原、宋⽟等⼈的楚辞作品中,写景的成分和技巧都有了很⼤的进展。
汉代⼤赋更多模⼭范⽔、叙写宫苑游猎之作,⼤量地罗列各种珍禽奇兽、名花异⽊、⾍鱼⽔族、车旗仪仗,名⽬繁多。所以陆机《⽂赋》说:“诗缘情⽽绮靡,赋体物⽽浏亮。”鲜明地区划了两种⽂体在表现内容上的不同。然⽽,赋在侧重“体物”的同时,也注意到“写志”,这与“诗⾔志”的传统⼜是⼀致的。
《汉书·艺⽂志》说:“⼤儒孙卿及楚⾂屈原,离谗忧国,皆作赋以风,咸有恻隐古诗之义。”魏晋间皇甫谧《三都赋序》也说:“⾄于战国,王道陵迟,风雅寝顿,于是贤⼈失志,辞赋作焉。”可见辞赋的起源也是同讽谏述志相联系的。汉代⼤赋中铺张摹写物态的趋势虽发展到极点,“劝百⽽讽⼀”,但结尾仍不⽆讽谏之义。所以《史记·太史公⾃序》说:“《⼦虚》之事,《⼤⼈》赋说,靡丽多夸,然其指风谏,归于⽆为。”《史记·司马相如传赞》也说:“相如虽多虚辞滥说,然其要归,引之节俭。”通过摹写事物来达到抒发情志的⽬的,这是对赋体在内容⽅⾯的要求。
赋在内容上既然要通过“体物”以“写志”,在艺术表现上就必然注重铺陈,形容事物的外象和内理。由于注重铺叙和形容,在语⾔上就不免要使⽤华美的词藻,着上绚丽的⾊彩。这也就是“铺采□⽂”的意思。另外,赋也很讲究声韵的美,它把散⽂的章法、句式与诗歌的韵律、节奏结合在⼀起,借助于长短错落的句⼦、灵活多变的韵脚以及排⽐、对偶的调式,形成⼀种⾃由⽽⼜谨严、流动⽽⼜凝滞的⽂体,既适合于散⽂式的铺陈事理,⼜能保存⼀定的诗意。这是赋这种⽂体的重要特征。
赋体(辞赋)的流变⼤致经历了骚赋、汉赋、骈赋、律赋、⽂赋各个阶段。骚赋指屈原、宋⽟为代表的楚辞以及后世模仿楚辞的作品。其特点在于抒情浓郁,意象瑰玮,声调绵邈,句中或句尾各⽤“兮”、“些”、“只”等语助词调节⾳韵。它还不象汉以后的赋那样注重铺陈事物,也没有形成很固定的体制。
汉赋主要指汉代流⾏的⼤赋,由枚乘《七发》开其端,代表作家有司马相如、扬雄、班固等。汉赋的特点在于极⼒摹写各类事物,⼀般都是长篇巨制,结体严密,⽓象壮阔,⽂辞富丽,好⽤典故难字,表现出⼀种典雅堂皇、肃穆凝重的风格,被视为赋的正宗。章法上多采⽤问难对答的形式,句式参差明显,韵⽂中夹杂散⽂,诗的⽓息⼤为减弱。
骈赋也叫俳赋,孕育于汉魏之际,⽽流⾏于两晋南北朝。它是汉赋的变体,所谓“三国两晋,征引俳词;宋齐梁陈,加以四六,则古赋之变矣”(《汉⽂典》)。骈赋的特点,⼀是骈四俪六,全篇均由四⾔六⾔的对仗组成,句式整齐;⼆是丽藻雅辞,络绎奔会,写得花团锦簇;三是两句⼀韵,依照章节内容的变换⽽转韵,格式较为固定;四是逐渐讲求平仄协调,富有⾳乐美;五是篇幅⼀般⽐较短⼩,失去了汉赋的宏廓⽓象。总的说来,骈赋由于注重形式华美,趋向绮丽,辞藻益茂,⽽体格渐卑,内容上的意义相对地削弱了。
到唐代,科举制度盛⾏,赋列⼊国家考试科⽬,于是产⽣了考试专⽤的试帖赋,叫做律赋。律赋在骈赋的基础上更注重对仗与声律的⼯整严密,并对全篇字句数和韵式作了严格的限制。如王□《沛⽗⽼留汉⾼祖赋》,限⽤“愿⽌前驱得申深意”⼋字为韵,即全篇分⼋段,各段依次分⽤此⼋韵中的字押韵。这样矫揉造作的作品,显然已失去了⽂学的真实⽣命,⽽作为利禄之途的敲门砖,其形式却⼀直沿袭⾄清末。
与此同时,在唐宋古⽂运动的影响下,⼀部分赋⼜呈现出由骈俪返回散体的倾向,不讲求对偶、⾳律、藻采、典故,章法开放流畅,句式错落多变,押韵也⽐较⾃由,形成散⽂式的清新畅快的⽓势,称作⽂赋。杜牧《阿房宫赋》、欧阳修《秋声赋》、苏轼《⾚壁赋》等,都是代表作。
参考资料:杜牧《阿房宫赋》、欧阳修《秋声赋》、苏轼《⾚壁赋》等
“赋有特点,除了押韵、换韵、多⽤四六字句、⽂前常有序等⼀般形式以外,是篇幅长,多写京⾢园林,尽⼒铺陈,堆砌⽣僻名物和形容词语,常是由假设的⼆⼈问答引起。”
——张中⾏先⽣所著的《⽂⾔和⽩话》
由张⽼师这个归纳开个头,咳咳咳,喝个⽔先。
赋的分类
骈赋——骈体(较为正规的赋,我写的《⼠⼈赋》⼤致如是)
——骚体(句带“兮”“些”,有离骚风格)
——骈骚结合(上两种结合的,如楼主这篇《风赋》)
律赋(唐时的考试⽅式,律句多,命题,不在我们讨论范围)
⽂赋(⼜称“散赋”,与散⽂差不多的,如苏⼦的前后《⾚壁赋》,不在我们讨论范围)
赋的句式
在这⾥需要把统⼀骈体来综列了,原因嘛,不⾔则喻,离骚主要特点是“兮”“些”字⽤的较多,但句式也⼀样有很多。
字字字字,字字字★字字(韵)。
字字字兮(或些),字字字★字字(韵)。(骚体标句)
字字字兮(或些),字字字字★字字(韵)。
字字字兮(或些),字字字字★字字字(韵)。
字字字字兮(或些),字字字★字字(韵)。
字字字字兮(或些),字字字字★字字(韵)。
字字字字兮(或些),字字字字★字字字(韵)。
字字字★字字,字字字★字字(韵)。(骈体标句)
字字字★字字,字字字字★字字(韵)。
字字字字★字字,字字字字★字字(韵)。
字字字字★字字,字字字字★字字字(韵)。
字字字字★字字字,字字字字★字字字(韵)。
再列⼀下特点:
●凡在骈赋骚体中,有“兮”“些”字的,不为韵字,这⼀点主要针对独韵体词来说的。在宋时,稼轩与蒋捷各写过独韵词,以“些”为韵,词中间“兮”字。附于下:
⽔龙吟
⽤些语再题瓢泉,歌以饮客,声韵甚谐,客皆为之釂
⾟弃疾
听兮清佩琼瑶些。
明兮镜秋毫些。
君⽆去此,流昏涨腻,⽣蓬蒿些。
虎豹⽢⼈,渴⽽饮汝,宁猿猱些。
⼤⽽流江海,覆⾈如芥,君⽆助、狂涛些。
路险兮、⼭⾼些。
愧余独处⽆聊些。
冬槽春盎,归来为我,制松醪些。
其外芳芬,团龙⽚凤,煮云膏些。
古⼈兮既往,嗟余之乐,乐箪瓢些。
⽔龙吟
效稼轩体招落梅之魂 蒋捷
醉兮琼瀣浮觞些。
招兮遣巫阳些。
君⽏去此,飓风将起,天微黄些。
野马尘埃,污君楚楚,⽩霓裳些。
驾空兮云浪,茫洋东下,流君往、他⽅些。
⽉满兮西厢些。
叫云矣、笛凄凉些。
归来为我,重倚蛟背,寒鳞苍些。
俯视春红,浩然⼀笑,吐⼭⾹些。
翠禽兮弄晓,招君未⾄,我⼼伤些。
●赋韵以古体诗略,可⼀韵到底,亦可三四句⼀换。
●如张⽼师所⾔,观诸古赋,以开头问答或是引事居多。
●赋后往往有“乱”,乱为赋中最后⼀节,起总结的作⽤。
●上⾯列举的★字,⼀般情况包括:之、⽽、以、于、与等转字。
●赋于结构要求较⾼,也韵也要求较严。但我们现在习作可以略宽些。
赋学的研究,在今天⽐其它门类的古典⽂学更为不发达,好象⽇本⼈的研究还⽐中国多⼀些。可能是因为赋是⽂的⼀种,在今天与散⽂等古⽂⼀样,因为其倾向于实⽤⽽被现代⽂所代替,所以逐渐消失;⽽诗词则有相对多⼀点的不可替代性,所以反⽽能勃兴。汉赋是赋体的正宗,代表作如上林、⼦虚,不过其形式过于繁琐吃⼒,⽤字也古拗⽣冷了些,看三都赋把⼈累的,篇幅长,字的笔划多,⽑笔字⼤,洛阳的纸不贵才怪。在今天就是要学习写作,可能也只能参考不好取法。东坡前后⾚壁赋,有“创妍美流便新体”的作⽤,我认为今天写作可以参考学习。典型汉赋的基本特征,应该有⼆,⼀是骈句,⼆是对答。这在苏赋中还基本保留,⼤概在形式上更⾃由⼀些,结构上更散漫⼀些,就成了那个样⼦。赋中的骈句,应以四六为主,通常的结构是前四后六,除去语助词,⽤五七⾔就有点象好多诗加起来的感觉,反⽽为⽂不得,应该不可取。我认为在写作上注意这些要点,同时照顾⼀下韵脚,就应该差不多不出格了。赋与诗的写作应该有很⼤的不同。⽂重理致,要求在章法上有迹可循,描写以外还应多所发明,结构的句法的适当组合,应该做到⽓势顺畅,理义清晰。⾄于擒纵、起伏等,则是通则,运⽤之妙,在乎⼀⼼。就作⽤上说,赋与诗词⼀样,在今天都没什么⽤,主要也是⼀种娱情乐志,既为之,则求善之⽽已。难得桃兄有此兴趣,⼤家多交流。
赋体【基本概念】
★赋体,辞赋学名词。赋体是指辞赋的体制或体裁,对于辞赋的创作有其相应的创作规范。辞赋体裁不同,风格也会有相应的变化。根据辞赋的创作⽅法和表现⼿法不同,辞赋的体裁被
分为若⼲种。
★赋体的变化是随着辞赋的发展史⽽产⽣和演变的。屈原的作品《离骚》开启辞赋史的源流,经过历朝历代的发展和演化,已形成了骚体赋、汉⼤赋、骈体赋、骈⽂律赋、⽩话赋等不同的发展时期,辞赋随着体裁的变化⽽形成了多种风格和多种流派。
【分类解析】
学者将赋体分为四种:⼀⽈古赋,⼆⽈俳赋,三⽈⽂赋,四⽈律赋。
★⼀、古赋
古赋包括战国末期荀⼦的《赋篇》和汉赋。荀⼦《赋篇》分别写了礼、知、云、蚕、箴等5种事物,以韵散相间和问答体的结构⽅式,“遁辞以隐意,谲譬以指事”(刘勰《⽂⼼雕龙•谐隐》)。汉赋渊源于荀⼦《赋篇》,并在⽂学体制上接受了楚辞和战国恣肆⽂风的影响。汉赋⼜包括汉初贾谊《鵩鸟赋》、《吊屈原赋》为代表的骚体抒情赋;西汉前期⾄东汉中期以司马相如《⼦虚赋》、《上林赋》为代表的散体⼤赋;东汉后期以赵壹《刺世疾邪赋》为代表的抒情⼩赋。其中,汉代散体⼤赋是为正宗。
★⼆、俳赋
俳赋,赋体的⼀类。即骈赋。以句尾有韵脚⽽别于骈⽂。“俳”的本义是游戏。宋代称对句为“俳语”,因称注重对仗的赋为“俳赋”。“骈”即对偶的意思,所以⼜称之“骈赋”。
俳赋,魏晋体制未严。其特点是通篇基本对仗,两句成联,但句式灵活,多⽤虚词,⾏⽂流畅,词⽓通顺,⾳韵⾃然和谐,未讲四声⼋病。如曹植的《洛神赋》基本上顺语势作流⽔对,有三⾔句、六⾔句及骚体句。⽽西晋陆机的《⽂赋》以六⾔句为主,两句对联,体制已趋严整,但句式不避参差。
俳赋,南朝体制特点是,通篇对联,技巧出新;炼词熔典,讲究声律;渐趋四六,渐近律赋。如庾信的《⼩园赋》,除连接转折的虚词外,句⼦字数虽有参差,但基本为四六节奏,两句⼀典,隔句对仗,犹如对联串缀成⽂。但较之唐代律赋,则四六未严,平仄⽋备。所以程杲说:“四六盛于六朝,庾、徐推为⾸出。其时法律尚疏,精华特浑。”——《识孙梅(四六丛话)》
★三、⽂赋
⽂赋的产⽣和古⽂运动密切相关,古⽂家们的创作理论如句式取其⾃然、好⽤议论、注重借鉴秦汉⽂章等正是⽂赋产⽣的理论基⽯,⽽当时⽂坛上破体为⽂的创作风⽓以及律赋、咏史怀古诗、陆贽骈⽂的盛⾏等,也从实践的⽅⾯刺激了⽂赋的产⽣。
⽂赋,⽂赋尚理⽽失于辞,故读之者⽆咏歌之遗⾳,不可以⾔丽矣。⾄于律赋,其变愈下,始于沈约四声⼋病之拘,中于徐、庾隔句作对之陋,终于隋唐宋取⼠限韵之制,但以⾳律谐协对偶精切为⼯,⽽情与辞皆置弗论。
★四、律赋
唐代时科举制度盛⾏,诗赋列⼊科举考试科⽬,于是产⽣了考试专⽤的试律赋,叫做律赋。律赋在骈赋的基础上更注重对仗与声律的⼯整严密,并对全篇字句数和韵式作了严格的限制。“律”是格律,指作赋必须遵守的对仗、声韵的限制。唐代进⼠科举考试命题作赋,除须遵守俳赋对仗声律要求外,还限定了表⽰⽴意要求的韵脚字,⼀般为四⾔两句⼋字,即限⼋韵。宋代试赋沿袭唐制。后世便通称这类限制⽴意和韵脚的命题赋为“律赋”。
南朝俳赋的对仗、声韵有⼀定讲究,但未形成格律唐代进⼠科试诗赋,使⼠⼈必须熟悉对仗技巧和四声⼋病,掌握俳赋写作技能以应付考试。律赋,是对骈体赋的进⼀步规范。从四六⽂体在唐宋时的地位看,它是唐宋时代最⼴泛使⽤的⽂体,四六⽂的应⽤⽐起古⽂来还要⼴泛。
宋代是律赋的发展期,宋代科举考诗赋,所以⼀般的⽂学家也都从事于律赋的写作⾦代的科举也沿⽤了律赋,但成就不⾼,名家更寥寥。元代、明代不以律赋考试,所作的就很少。清代是律赋的⾼峰,⽆论数量上还是成就上都远远超越前代。有清⼀代,律赋名家辈出。律赋名家往往也是以才情学识见长的诗⼈学者
【赋体历史】
辞赋可以分成骚体赋、⽂体赋、骈体赋、律体赋四种体裁,这四种体裁在历朝历代有着源远流长的发展脉络。⽤列表形式把赋体分类源流展⽰如下:
★⼀、赋体分类发展源流
骚体赋:先秦(屈赋)—汉朝(拟骚,下同)—六朝—唐朝—宋⾦—元明清
⽂体赋:先秦(屈原〈⼘居〉、〈渔⽗〉、荀赋、宋⽟)―汉代⽂体⼤赋—汉末⽂体⼩赋—六朝⽂体⼩赋—唐朝仿汉⼤赋、⽂体⼩赋—宋朝仿汉⼤赋、⼀般⽂体赋、欧苏新⽂体赋—元明清⽂体赋
骈体赋:六朝—唐—宋—元明清
律体赋:唐—宋⾦—清
由上表可见,骚体赋从先秦到清代源流不断,只是有屈原楚辞体和后世拟骚体的区别;⽂体赋从先秦到清代也是源流不断的,不是到宋代才突然出现⼀种⽂体赋;骈体赋从六朝诞⽣,其发展史⼀直贯通到清朝;律赋与科举考试制度内容变化相关联,出现在唐朝、宋⾦和清朝三个时段。
以下再就宋代各体赋的特征⽤列表和举例的⽅式分别予以说明。
★⼆、宋代骚体赋
宋代骚体赋不能⼀概论之,可以将其分成三种:其⼀、以四⾔或六⾔为主,且有⼤量「兮」字的骚体;其⼆、基本上⽆「兮」字,且句式整齐的骚体;其三、以「辞」为名,形同歌⾏的骚体。列表如下:
通篇有⼤量「兮」字的骚体基本上⽆「兮」字的骚体以「辞」为名或以「篇」「操」之类为名的骚体
晁补之〈北渚亭赋〉〈黄庭坚别友赋〉(送李次翁)晁补之〈望涡流辞〉、黄庭坚〈明⽉篇赠张⽂潜〉
例如,晁补之是北宋擅长骚体的赋家,他的〈北渚亭赋〉写道:「登爽丘之故墟兮,睇岱宗之独⽴。根旁礴⽽维坤兮,⽀扶疏⽽⾛隰。」这就是⼀般有⼤量「兮」字骚体的典型句式。⾄于某些⽂体赋中某⼀段有骚体句式者,不属此例。
⼜如黄庭坚有〈别友赋〉(送李次翁)写道:「曩闻义于孙李,指尊选以见招。惜予⾏之舒舒,⽈其夜以为朝。予望道于篞垣,见万物之富有。」这种句式就是蔡梅枝所谓的「齐⾔体」,其实显⽽易见,在上句的末尾加⼀「兮」字,这种赋就与典型的骚体没有区别。
再如,晁补之《鸡肋集》巻三收有〈望涡流辞〉、〈追和陶渊明归去来辞〉等⼗多篇以辞为名的骚体赋作。黄庭坚《⼭⾕集》卷⼀有〈楚词七⾸〉,其中如〈明⽉篇〉(赠张⽂潜)写道:「天地具美兮⽣此明⽉,升⽩虹兮贯朝⽈。⼯师告余⽈斯不可以为佩,弃捐椟中兮三岁。不会霜露下兮百草休,抱此耿耿兮与⽈星游。」〈龙眠操三章〉(赠李元中)写道:「吾其⾏乎道,渺渺兮骖弱。⽯岩岩兮川横,⽈⽉兮在上。风吹⾬兮昼冥,吾其⽌乎。曲者如⼏,直者如⽮。」这类作品虽然不以辞赋为名,但读来显然是骚体赋句调。
★三、宋代⽂体赋
宋代⽂体赋不能⼀概论之,可以将其分成三种:仿汉⽂体⼤赋,⼀般⽂体⼩赋,欧苏式新体⽂体。列表如下:
仿汉⽂体⼤赋⼀般⽂体⼩赋欧苏式新⽂体赋
张⽾〈⼤礼庆成赋〉张⽾〈吴故城赋〉张⽾〈秋风赋〉、〈鸣蛙赋〉
例如:苏门学⼠张⽾有〈⼤礼庆成赋〉,这是⼀篇仿汉式的散体⼤赋。祝尧《古赋辨体》卷三〈⼦虚赋〉评语云:「此赋虽两篇,实则⼀篇。赋之问答体,其原⾃〈⼘居〉〈渔⽗〉篇来,厥后宋⽟軰述之,⾄汉此体遂盛。此两赋及〈两都〉〈⼆京〉〈三都〉等作皆然,盖⼜别为⼀体。⾸尾是⽂,中间乃赋。世传既久,变⽽⼜变。其中间之赋以铺张为靡⽽专于辞者,则流为齐梁唐初之俳体;其⾸尾之⽂以议论为骋⽽专于理者,则流为唐末及宋之⽂体。性情益逺,六义澌尽,赋体遂失。然此等铺叙之赋,固将进⼠⼤夫于台阁发其蕴⽽验其⽤,⾮徒使之赋咏景物⽽已。须将此两赋及扬⼦云〈⽢泉〉〈河东〉〈⽻猎〉〈长扬〉,班孟坚〈两都〉,潘安仁〈藉⽥〉,李太⽩〈明堂〉〈⼤猎〉〈圜丘〉,张⽂潜〈⼤礼庆成〉等赋并看。」这段话充分说明了张⽾此赋与汉代以来散体⼤赋⼀脉相承的关系。
张⽾另有⼆⼗多篇⽂体⼩赋,则与汉式⼤赋或欧苏式新⽂体赋关系不⼤,观其在〈吴故城赋〉后的⼀段跋⽂:「予近读曹植诸⼩赋,虽不能缜密⼯致,悦可⼈意,⽽⽂⽓疏俊,风致⾼远,有汉赋余韵。是可矜尚也,因拟之云。」可以证明张⽾的⽂体⼩赋⾃有所本,并不⼀定都是学欧苏⽂体的。其他作家也有类似的⽂体⼩赋。
⾄于欧苏式⽂体,则是以散⽂的⽅法写赋,脱离了赋铺叙和⾔情的本质特点,专门以说理议论为主。欧苏式⽂赋⼤约具有三个⽅⾯的特点:⼀是在句式上,不像骈赋或律赋那样专讲属对的精密⼯切,虽间有偶句,但主要是由散体句式来表现,参差错落,富于变化。⼆是在押韵上,没有试赋那种限韵的束缚,在韵脚上没有严格的讲究,只是随着⾏⽂的需要⽽灵活变化。三是在⽤词上,但并不像传统的汉代散体赋那样着意于辞藻的修饰和铺排,语⾔往往清新流畅,平易浅近。四是在表达⽅式上,往往注重说理议论。成功的范例,除了〈秋声〉〈⾚壁〉之外,有黄庭坚〈苦笋赋〉、张⽾〈秋风赋〉、〈燔薪赋〉、〈鸣蛙赋〉之类,差可⽐拟,其他则罕见其匹。
★四、宋代骈体赋
宋代骈体赋,具备前代骈体赋的⼀般特征,如注重对偶、⽤典、声律、辞藻等等,此外或篇幅短⼩,或与律赋相近,或与⽂赋相近。列表如下:
篇幅短⼩的骈赋与律赋相近的骈赋与⽂赋相近的骈赋
黄庭坚〈放⽬亭赋〉⽶芾〈动静交相养赋〉黄庭坚〈刘明仲墨⽵赋〉
如黄庭坚的〈放⽬亭赋〉写道:「放⼼者,逐指⽽丧背;放⼝者,招尤⽽速累。⾃作訿訿,⾃増愦愦。登⾼临远,唯放⽬可以⽆悔。防⼼以守国之械,防⼝以挈瓶之智。以此放⽬焉,⽅丈寻常⽽见万⾥之外。」全⽂短⼩精悍,对仗⼯稳。
⼜如⽶芾〈动静交相养赋〉⾸段云:「天地有常道,万物有常性。道不可以终静,济之以动;性不可以终动,养之以静。养之则两全⽽交利,不养之则两伤⽽交病。故圣⼈取诸〈震〉以发⾝,受以〈复〉⽽知命。所以《庄⼦》⽈智养恬、《易》⽈蒙养正者也。」此段与律赋之破题并⽆⼆致。
再如黄庭坚〈刘明仲墨⽵赋〉,全篇句式对偶基本⼯整,但⼜有「黄庭坚⽈」、「苏⼦⽈」之类散句错综其间,仿佛是⽤散体⽂的结构来写作骈赋,表现出骈体向⽂体过渡的态势。
★五、宋代律赋
律赋最重要的特征是韵脚限制。宋⼈王茂《燕翼诒谋录》说:「国初进⼠辞赋押韵不拘平仄次第,太平兴国三年九⽉,始诏进⼠律赋平仄次第⽤韵;⽽考官所出,官韵必⽤四平四仄。辞赋⾃此齐整,读之铿锵可听矣。」由此可见,宋代官⽅规定的律赋押韵规则⽐唐代更为严整。不过,要完全熟悉和达到考试规定的押韵规范是有⼀个过程的,⽽且⾮考场所⽤的律赋也不必严格实⾏四平四仄的押韵规范,加之由于传抄版刻诸因素,造成部分律赋所限韵脚有脱落的现象,造成后⼈辨认赋体的困难。
【各朝赋体】
★⼀、从体裁特点上看,汉代辞赋有三种基本形式[5]:
1.诗体赋,四⾔为主,隔句⽤韵,篇幅较⼩,盖由《诗经》演变⽽来,与诗⽐较,趋向于散体化。
2.骚体赋,形式与楚辞⼤体相同,乃由楚民歌演变⽽来抒情性强。
3.散体赋,句式三、四⾔⾄九、⼗⾔均有,韵散结合,以体物为主,⼀般直书其事,铺采摛⽂,排⽐铺陈,多以问答体形式展开描写,辞藻富丽,篇幅庞⼤。主要由诸⼦问答体、战国纵横游说之⽂和楚辞演化⽽来。
★⼆、唐代之后的赋作体裁
中国传统⽂学的体裁⼤致可以分成「有韵为⽂,⽆韵为笔」(《⽂⼼雕龙•总术》)两种。在韵⽂之中,诗歌与辞赋是主要的代表性⽂类。辞赋的体裁,按照我的分类,可以分成骚体赋、⽂体赋、骈体赋、律体赋四种,简称为骚赋、⽂赋、骈赋、律赋(详参拙撰〈宋代辞赋辨体论〉,《逢甲⼈⽂社会学报》第7期,2003年)。骚体赋和⽂体赋是从先秦战国到汉代形成的⽂体,骈体赋是六朝形成的⽂体,律赋是唐代形成的⽂体。唐代及其以后各个朝代,骚、⽂、骈、律四种赋体都有所发展,根据社会功能和个⼈爱好,逐渐有所分⼯,正如清代赋家侯⼼斋所说:「今之作者,遇⼤典礼或⽤古赋(按:包括⽂赋和骈赋);⾔情适志之作或杂⽤骚赋、⽂赋;考试所⽤皆律赋也。」(引⾃程祥栋编《东湖草堂赋钞》初集卷⾸)认为赋体之选择,是由表现内容的需要所决定的。侯⼼斋的讲法是不错的,不过,如果从唐代以后现存赋作的数量来考察,哪种赋体流传最多呢?事实上,律赋却是留存数量最多的⼀种赋体。
★三、清代赋学家采⽤了赋体「三分法」。清初陆葇编《历朝赋格》⼗五卷,汇选历代之赋,起⾃荀⼦、宋⽟,下迄元明,先按照赋体总分为三格:⽈⽂体、⽈骚体、⽈骈体。
林联桂《见星庐赋话》继承这种三分法。⾸先指出「古赋之名始于唐,所以别乎律也」,接着区分古赋之体为三种:
「⼀⽈⽂赋体。以其句栉字⽐,藻饰⾳谐,⽽疏古之⽓⼀往⽽深,有近乎⽂故也。」
⾃周荀卿〈礼赋〉、宋⽟〈风赋〉⾄唐杜牧〈阿房宫赋〉,以及宋元明以下之⽂体赋皆属此类。
「⼀⽈骚赋体。夫⼦删诗,楚独⽆风。后数百年,屈⼦乃作〈离骚〉。骚者,诗之变,赋之祖也。后⼈尊之⽈经,⽽效其体者,⼜未尝不以为赋。」
从汉贾谊之〈旱云赋〉⾄明陶望龄之〈述志赋〉、伍⼠隆之〈惜⼠不遇赋〉之类,皆属此体。
「⼀⽈骈赋体。骈四俪六之谓也。此格⾃屈、宋、相如,略开其端,后遂有全⽤⽐偶者。浸淫于六朝,绚烂极矣。唐⼈以后,联四六,限⼋⾳,协韵谐声,严于铢两;⽐如画家之有界画勾拈,不得专取泼墨淡远为能品也。」
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